أفضل 10 أغاني احتجاجية سياسية في التسعينيات

سي جيه بيكر كاتب منشور بدأ مؤخرًا البث الصوتي "التاريخ المستمر للموسيقى الاحتجاجية".

هل كانت هناك حركة احتجاجية في التسعينيات؟

يقول البعض أن التسعينيات كانت خالية نسبيًا من الاضطرابات السياسية والاجتماعية وأن موسيقى التسعينيات كانت بنفس الطريقة منغمسة في ذاتها. أقول إن عليك فقط أن تستمع قليلاً لتسمع ما بين السطور.

صحيح ، خلال أوائل التسعينيات ، بدأ العصر الذهبي للهيب هوب الواعي اجتماعيًا يقترب من نهايته بينما تحولت موسيقى الروك البديلة من القضايا الاجتماعية الواسعة نحو القلق الشخصي. ولكن على الرغم من هذا التحول ، فإن التسعينيات لا تزال تنتج حصة عادلة من الأناشيد الاحتجاجية ، والأغاني التي غالبًا ما تذكرنا بأشكال أكثر تقليدية ، حيث قام المغني البريطاني بيلي براغ بتغطية وودي جوثري وبروس سبرينغستين بكتابة ألبوم مؤلف من ألحان شعبية تقليدية.

إليكم أفضل 10 أغاني احتجاجية في التسعينيات. إذا كنت تعتقد أن التسعينيات كانت غير سياسية ، فأنا أتحداك أن تستمع وتفكر مرة أخرى (وأخبرني في قسم التعليقات أدناه بالأغاني التي تشعر أنه تم حذفها ظلماً).

10. "السيد وندال" - القبض على التنمية

"السيد ويندال" هو من ألبوم الهيب هوب الكلاسيكي البديل لشركة Arrested Development عام 1992 ، 3 سنوات و 5 أشهر و 2 أيام في حياة …

كانت هناك بعض الأغاني في قوائم أغاني الاحتجاج التي كانت عبارة عن نداءات للحكم. هناك خط رفيع بين الوعي الاجتماعي والاحتجاج الصريح. كان هذا هو الجدل الذي واجهته مع هذه الأغنية ولكن لأنها تشجع على معاملة المشردين باحترام وكرامة (بعبارة أخرى ، الاحتجاج على سوء معاملة المشردين) ، قررت أنه ليس من المبالغة إدراج السيد ويندال هنا. إنها موسيقى هيب هوب كلاسيكية ذات وعي اجتماعي تستحق مكانها في حركة الاحتجاج في التسعينيات.

9. "معذرة سيد" - بن هاربر

هذا من ألبوم Ben Harper لعام 1995 ، Fight For Your Mind. نظرًا لأن موسيقى هاربر انتقائية للغاية ، فهو ليس الأسهل في التسويق ، ولم تحظ موسيقاه مطلقًا بالاهتمام السائد الذي تستحقه (على الرغم من أنه باع جيدًا في موطني كندا). ولكن طوال حياته المهنية ، كتب وسجل بعض الأحجار الكريمة الواعية اجتماعيا: "عفوا سيد" هو مثال بارز.

"معذرة السيد" يغطي مجموعة واسعة من الموضوعات ، بما في ذلك البيئة ("معذرة السيد ، هل هذا النفط في البحر / التلوث في الهواء ، سيد ماذا يمكن أن يكون؟") ، الفقر ("عفوا السيد ، أليس كذلك؟ رؤية الأطفال يموتون / تقول إنك تستطيع مساعدتهم ؛ فأنت لا تحاول حتى ") ، ومخاوف سياسية أخرى. كما أنه يحتج على كيفية مساهمة المجتمع المدفوع بالتجارة في العلل الاجتماعية العديدة التي نواجهها:

كما تم تسجيل نسخة غلاف ممتازة لهذه الأغنية من قبل جون مارتن المؤثر في ألبوم غلافه لعام 1998 ، The Church With One Bell.

8. "Eisler on the Go" - بيلي براج وويلكو

"Eisler On The Go" هو من 1998 Billy Bragg & Wilco التعاونية ، شارع ميرميد. تم تنظيم المشروع من قبل نورا جوثري ، ابنة أحد الآباء المؤسسين للموسيقى ذات الوعي الاجتماعي ، وودي جوثري. في وقت وفاة وودي ، كان لديه عدد من الأغاني غير المكتملة مكتوبة بالكلمات ، ولكن بدون موسيقى. لذا اقتربت نورا من بيلي براغ بشأن إكمال هذه الأغاني وقام براغ بدوره بتجنيد رواد البلد البديل ، ويلكو.

"Eisler On The Go" هي أغنية تحتج على ترحيل هانز إيسلر خلال الحرب الباردة. كان هانس إيسلر ملحنًا ألمانيًا لجأ إلى الولايات المتحدة لأن موسيقاه كانت تعتبر مناهضة للنازية. لكنه انتهى به الأمر إلى كونه واحدًا من أوائل الفنانين الذين تم وضعهم على القائمة السوداء وتم ترحيلهم في نهاية المطاف خلال هستيريا فترة الحرب الباردة.

على الرغم من انتهاء الحرب الباردة ، فإن رسالة الأغنية حول الهستيريا السياسية والتنميط العرقي لا تزال ذات صلة.

7. "شباب ضد الفاشية" - شباب سونيك

"الشباب ضد الفاشية" هو من ألبوم Sonic Youth لعام 1992 Dirty. كانت سونيك يوث واحدة من أكثر الفرق الموسيقية المستقلة والبديلة تأثيرًا في كل العصور. على الرغم من أنهم ربما لم يكونوا سياسيين بشكل علني مثل الفرق الأخرى تحت الأرض ، فقد سجلوا نصيبهم من الأغاني ذات الوعي الاجتماعي.

يحمل فيلم "الشباب ضد الفاشية" رسالة قوية مناهضة للفاشية ومناهضة للعنصرية ، بينما يحتج أيضًا على النفاق الديني ("صليب آخر مشتعل / بواسطة كذاب مسيحي / هجوم أسود على النار").

6. "الثلاثة الكبار قتلوا طفلي" - الخطوط البيضاء

هذا من ظهور The White Stripes عام 1999 الذي يحمل عنوانًا ذاتيًا. نظرًا لمشاعر جاك وايت بأن الموسيقى ليست منصة فعالة للتسييس ، فإن أغنية "The Big Three Killed My Baby" هي واحدة من الأغاني القليلة ذات الوعي الاجتماعي التي كتبها Jack White.

يشير الثلاثة الكبار إلى أكبر ثلاث شركات تصنيع سيارات أمريكية في الخمسينيات والستينيات: جنرال موتورز وفورد وكرايسلر. تهاجم هذه الأغنية سقوط النقابات العمالية وتأثيرها السلبي على الاقتصاد الأمريكي. في السنوات الأخيرة ، قامت الفرقة بتعديل كلمات الأغاني أثناء العروض الحية لتخاطب الحرب في العراق: "يد بوش حمراء ، واكتشفت أن طفلك قد مات".

5 ، "الأولاد السود على الدراجات البخارية" - سينياد أوكونور

"Black Boys on Mopeds" مأخوذ من ألبوم Sinéad O'Connor التاريخي عام 1990 I Do Not Want What I Haven't Got. كان O'Connor أحد أكثر الفنانين الموسيقيين سياسيًا وإثارة للجدل في التسعينيات. كان هذا جزئيًا بسبب الحادثة المشهورة المتمثلة في تمزيقها صورة البابا يوحنا بولس الثاني احتجاجًا على الطريقة التي تتعامل بها الكنيسة الكاثوليكية الرومانية مع قضايا إساءة معاملة الأطفال خلال حلقة 3 أكتوبر 1992 من برنامج Saturday Night Live.

من Spinditty

كانت أغنية "Black Boys on Mopeds" أغنية احتجاجية مناهضة لمارجريت تاتشر ذات مشاعر قوية مناهضة للعنصرية. وأشار إلى حادثة عام 1989 التي تورط فيها نيكولاس برامبل ، وهو شاب أسود قُتل أثناء محاولته الهروب من الشرطة التي اشتبهت خطأً في أنه يسرق الدراجة التي كان يركبها.

المشاكل التي تحدث بسبب الصور النمطية السلبية لا تزال سائدة للأسف.

2. "شبح توم جواد" - بروس سبرينغستين

Tom Joad هو شخصية من رواية John Steinbeck الكلاسيكية عام 1939 بعنوان The Grapes of Wrath والتي أصبحت رمزًا للنشاط الاجتماعي. تمت تسميته في المسار الرئيسي لألبوم Springsteen لعام 1995 ، The Ghost of Tom Joad ؛ أغنية سبرينغستين مستوحاة من "أغنية توم جواد" لوودي جوثري.

يعطي فيلم "Ghost of Tom Joad" الخلفية الاجتماعية للكساد الكبير قراءة حديثة ("الآن قال توم" أمي ، أينما كان هناك شرطي يضرب "رجلًا / أينما يبكي طفل حديث الولادة جائع / حيث يكون هناك قتال" يكسب الدم و الكراهية في الهواء / ابحث عني أمي سأكون هناك ").

تم تسجيل نسخة أثقل وأكثر عدوانية من الأغنية بواسطة Rage Against the Machine. قام عازف الجيتار في Rage Tom Morello بأداء هذه الأغنية مع Bruce Springsteen في مناسبات قليلة أيضًا وظهرت نسخة مُعاد تسجيلها مع Morello في ألبوم Springsteen's 2014 High Hopes.

هذه بالتأكيد أغنية احتجاج مهمة تربط الماضي بالحاضر.

1. "القتل في الاسم" - الغضب على الآلة

"Killing In the Name" مأخوذ من ظهور RATM لأول مرة عام 1992. تشتهر RATM بموسيقاها السياسية الشرسة و "Killing In The Name" هو مثال ساطع.

"Killing in the Name" هو احتجاج غاضب ضد رجال الشرطة العنصريين ("بعض أولئك الذين يعملون في القوات هم نفس الذين يحرقون الصلبان"). تتراكم الأغنية لدرجة أنها تصبح خطبة مليئة بالكلمات البذيئة ("F- لن أفعل ما تقوله لي"). بسبب تربيتي ، أتجنب عمومًا الألفاظ النابية ، وأشعر عمومًا بعدم الارتياح قليلاً بشأن الاستماع إليها ، لكن في هذه الحالة بالذات ، فإن الكلمات البذيئة مناسبة تمامًا للسخط الصالح للموضوع. إذا كان هناك أي شيء ، فإن النسخة المعدلة تفتقر إلى التأثير الدراماتيكي.

أثناء العروض الحية ، يقوم Zack de la Rocha أحيانًا بتغيير الكلمات "بعض القوى العاملة هي نفسها التي تحرق الصلبان" إلى "بعض أولئك الذين يحرقون الصلبان هم نفس الذين يشغلون مناصب". في عام 2009 ، كانت هناك حملة على Facebook في المملكة المتحدة لتشجيع الناس على تنزيل الأغنية ، لذا ستصبح الأغنية الأولى خلال أسبوع الكريسماس (بدلاً من الفائز بـ X-Factor) وأصبحت أول أغنية في المملكة المتحدة تعتمد فقط على التنزيلات. لعبت لعبة Rage Against the Machine حفلة شكر مجانية لأكثر من 40 ألف معجب وقدمت عائدات التنزيلات للجمعيات الخيرية. لقد كانت بالتأكيد طريقة يمكن أن تقلب بها الفرقة النظام من الداخل.

كتحذير عادل ، الفيديو المنشور هو النسخة غير المحررة.

تعليقات

سي جيه بيكر (مؤلف) من Parts Unknown في 12 مايو 2012:

شكرا! كان هناك الكثير من الموسيقى الرائعة من التسعينيات. أنا سعيد لأنك وجدت أنها مفيدة.

ثييبالكيد في 12 مايو 2012:

Spartucusjones المحور الكبير!

يذكرني هذا المركز بالموسيقى الرائعة التي ظهرت في التسعينيات ، ومنذ ذلك الحين كانت كل الموسيقى تنحدر. لم أدرك القصة وراء بعض هذه الألحان الرائعة ، محور رائع!