مراجعة الألبوم المركب: دانيال آدم

كارل هو صاحب عمل حر منذ فترة طويلة ولديه شغف بالموسيقى والفن والكتابة.

مراجعة: ألبوم طيفي مكثف

تعمل Intensity مثل كابل فولاذي من خلال ألبوم دانيال آدم Where the Waves Meet. هناك أيضًا ظل طيفي يملأ خلفية الألبوم ، ويطارد كل الموسيقى. حتى في لحظات الجمال التي تظهر عندما يحمل البيانو الرقيق المسارات ، فإن هذا الظل المستمر ينشر مشاعر القلق والتوتر عبر كل مسار. عندما يغني آدم ، يهمس صوته ، وهذا التباين يساهم فقط في الشعور بعدم التوازن الذي يتخلل هذا الألبوم.

الوتر والجوقة الأصوات

لقد استمتعت تمامًا بمزيج الأصوات الوترية والكورالية التي أضافها دانيال آدم إلى برنامج Where the Waves Meet. هناك نعمة وأناقة متأصلتان في تلك الأصوات ، حتى عندما تكون لحظات الكورال ثقيلة وقوية للغاية. هناك شعور "عضوي" بالنسبة لهم يتناقض مع الصوت التكنولوجي للتركيبات ويضفي الدفء على ما يمكن أن يكون مشهدًا سمعيًا قاتمًا للغاية.

التناقضات الديناميكية

الديناميات هي جزء أساسي من موسيقى الأوركسترا. غالبًا ما يتجاهلها منشئو الموسيقى في الأنواع الأخرى ، ولكن هذا ليس هو الحال مع هذا الألبوم. يستخدم آدم تباينات ديناميكية لإضافة المزيد من الحياة إلى موسيقاه. الشعور بالنمو والتوسع مع وصول الموسيقى إلى ذروتها ثم الانزلاق التدريجي في الحجم يعطي الحياة للموسيقى. إنه يضيف إلى قوة الموسيقى عندما لا يتم ضبط كل شيء على مستوى صوت واحد ثابت وتأخذ آذاننا (ودماغنا) تجربة المزيد من التركيبات الصوتية.

امتداد سينمائي

هناك شعور سينمائي على مسارات مثل "هل أنت هناك" و "حتى تتحول السماء إلى اللون الأزرق". مزيج من الأوتار والألحان المتزايدة بقوة واستخدام طبل الفخ وأصوات التيمباني كلها تساهم في إحساس بالدراما السينمائية والصراع. تضيف شدة الأصوات وطبقاتها أيضًا إلى انطباع بوجود صوت هائل يحيط المستمع ويبعده بعيدًا.

غناء وكلمات

هناك مساران يغني فيهما آدم ، ويستمر إيصاله الهامس تقريبًا في زيادة الإحساس بشيء مقلق ومظلم يتخلل العناصر المختلفة لـ Where the Waves Meet. بطبيعة الحال ، فإن المحتوى الغنائي نفسه له طابع مزعج لا يسعه إلا أن يخبرنا عن الإحساس بعدم الراحة الذي ينتشر من هذا الألبوم. هناك العديد من النغمات للموسيقى التي استمتعت بتجربتها.

مساراتي المفضلة

سأغتنم الفرصة لإلقاء نظرة على المقاطع الصوتية في هذا الألبوم التي أثارت اهتمامي أكثر وأتحدث قليلاً عن سبب فضولي بها الآن.

من Spinditty

"هل أنت هناك"

تبدأ سلسلة بسيطة من أصوات البيانو الموسيقية بالتصاعد من خلال أغنية "Are You There" قبل لحظات من أصوات الطبول القوية والباس في المسار. أدى الجمع بين صوت الكورال الذكري جنبًا إلى جنب مع الأوتار الكاملة التي تجتاح المسار إلى خلق شدة في المسار لا تتطابق إلا مع اللحن المركب المنتصر الذي يأتي.

هذا اللحن ، مع ذلك ، لا يزال يشوبه الكآبة. الأوتار المرتفعة وقرع الطبول الذي لا هوادة فيه يبني الدراما المطلقة للمسار. يرتفع إلى تصعيد مدوي قبل أن يعود ببطء إلى أصوات البيانو ثم يتلاشى.

"البقاء"

"البقاء" هو مسار ذو صوت واسع وكامل ونغمة متكررة تنعكس من خلال الأصوات المركبة داخل المسار. يهمس صوت دانيال آدم في موجات الصوت الدافئة ، الرقيقة والناعمة. هناك توق وألم في الكلمات ، شعور بالوصول. هذا مسار يستخدم طبقات من الصوت لإنشاء أنماط متشابكة. لقد استمتعت بالطريقة التي ابتكر بها آدم "نبضة قلب" للمسار الذي تختلط فيه الأصوات جميعًا.

"حتى تتحول السماء إلى اللون الأزرق"

تقف أنماط البيانو الرقيقة بمفردها مثل "حتى تتحول السماء إلى اللون الأزرق" قبل أن تنضم إليها نغمات سلسلة طويلة ومستمرة تعطي إحساسًا بالاستطالة للموسيقى وتغني جوقة النوتات الملائكية التي تستمر أيضًا. مزيج قوي من الطبول الملحة والغيتار الكهربائي يزيد من التوتر في هذا المسار. لقد استمتعت باللحن الراقي الذي يحمله الغيتار الكهربائي على هذا المسار.

ينمو الصوت الهائل الذي يصدره دانيال آدم من الإيقاع والباس والغيتار والوتر والجوقة إلى أبعاد هائلة قبل أن يعود ببطء إلى أصوات البيانو البسيطة وتلك الجوقة الأثيريّة الرقيقة.

الحب هو السيطرة

يبدأ "Love Is Control" بضربات قوية من التيمباني وخط بيانو متكرر. تضيف الإيقاع والأوتار الديناميكية التي تلعب مرة أخرى عمليات مسح مستمرة للصوت طاقة إلى هذا المسار. تقوم الجوقة الذكورية بترديد نغمات فردية قبل أن تتلاشى إلى نغمة واحدة تتخطى وتتأرجح فوق فراغ من صوت الجهير. مع تقدم المسار ، تبدأ الكورال في الشعور بمزيد من الرقي وبنهاية المسار ، هناك شعور أكثر تفاؤلاً يتم التعبير عنه. التناقضات في هذا المسار هي العنصر الذي استمتعت به أكثر.

التوتر والظلام والوزن العاطفي

يوفر مكان التقاء الأمواج مجموعة متنوعة مثيرة للاهتمام من الأصوات والعواطف. هناك تعقيد في التفاعل بين التوتر والإفراج والوزن العاطفي في جميع المسارات وقد استمتعت بشكل خاص باستخدام تلك الأصوات الوترية والكورالية لإضافة العمق. ما زلت أشعر بإحساس عميق بالظل والظلام الذي يلوح في الأفق تحت حتى أكثر أجزاء الألبوم انتصارًا. حيث تركتني Waves Meet الرغبة في تجربة ذلك الظلام مرة أخرى بعد أن سمعته مرة واحدة.