الأوغاد

لقد كنت من عشاق موسيقى الهارد روك والمعادن الثقيلة وجامعها منذ أوائل الثمانينيات. إذا كان يحتوي على غيتار وموقف جيد ، فأنا مشترك.

1991-92: الرائد Label Malaise

انتهت الثمانينيات من القرن الماضي بمحاربة Motörhead مع شركة التسجيلات السابقة والإدارة السابقة في المحكمة ، مما أبعدهم عن استوديو التسجيل لمدة أربع سنوات. ومع ذلك ، فقد بدأوا بالفعل التسعينيات في حالة جيدة نسبيًا ، مع صفقة موقعة حديثًا مع شركة كبرى (WTG / Epic Records ، قسم من Sony Music). تم الترحيب بألبومهم الأول في العقد الجديد ، عام 1916 ، باعتباره عودة هائلة ، حيث ظهر فيه مقطوعات قاتلة مثل "أنا سيء جدًا (حبيبي لا أهتم)" و "لا أصوات في السماء" و "R.A.M.O.N.ES" (صيحة لأبناء عم ليمي الروحيين في نيويورك). لم يشتعل الألبوم في المخططات ولكن تم ترشيحه لجائزة جرامي "أفضل أداء معدني" (التي خسرها في ألبوم ميتاليكا "الأسود").

شهد عام 1992 في March ör Die محاولة الفرقة وضع بريق تجاري أكثر لمعانًا على صوت Motörhead ، وظهور ضيف مميز من قبل بعض أصدقاء Lem المشهورين مثل Ozzy Osbourne و Slash of Guns N Roses (على "I Ain't No Nice Guy "). تم استخدام مسار "Hellraiser" (الذي سجله Ozzy أيضًا لألبومه No More Tears) في فيلم الرعب Hellraiser III: Hell on Earth ، وتم تحويله إلى فيديو موسيقي حيث لعب Lemmy لعبة البوكر عالية المخاطر ضد شرير الفيلم ، Pinhead. شهد March ör Die أيضًا انضمام King Diamond / Don Dokken عازف الطبول Mikkey Dee إلى الحظيرة. كان تومي الدريدج قد عزف على معظم الألبوم باعتباره مسدسًا مستأجرًا ، لكن دي جاء على متن الطائرة في الوقت المناسب للعب على "Hellraiser". لطالما استمتعت بهذا الألبوم ولكن March ör Die تعرض للدمار الشديد ، وفشل في البيع ، وأدى إلى نهاية فترة التسمية الرئيسية.

"أنا سيء جدًا (حبيبي لا أهتم)" - 1991

إعادة التدوير وإعادة التجزئة …

نظرًا لتاريخها الطويل مع العديد من شركات التسجيلات المختلفة ، كان Motörhead كثيرًا موضوعًا مشكوكًا فيه لألبومات تجميع "Best-Of" أو "الحية" التي أصدرتها شركات الإنتاج السابقة. ظهر دفق مستمر من هذه الإصدارات طوال التسعينيات ، وكان معظمها غير مصرح به من قبل الفرقة ، لكنهم كانوا عاجزين عن إيقافهم. قد يتمكن المعجبون العاديون من الحصول على أفضل حزم الأغاني مثل The Best of Motörhead أو All the Aces ، ومن المحتمل أن يجد المكملون المتشددون الذين يمتلكون كل شيء تسجيلات من الحفلات الموسيقية مثل Live in Brixton '87 أو Live (أعيد تجميعها بشكل متكرر 1983 أزعج من برنامج King Biscuit Flower Hour الإذاعي) مثيرة للاهتمام ، لكن ألبومات الاستوديو هي المكان الذي توجد فيه الأشياء الجيدة الحقيقية!

"القبضة الحديدية" تعيش في ألمانيا 1998

الاستمرار في السحق

لم تتوقف حملة Motörhead لموسيقى الروك أند رول Shock and Awe في نهاية التسعينيات. استمروا في شق طريقهم نحو القرن الحادي والعشرين ، وأصدروا ثمانية ألبومات استوديو إضافية (!) وعددًا لا نهائيًا على ما يبدو من مقاطع الفيديو والأقراص المدمجة للحفلات الموسيقية الحية حتى وفاة Lemmy في عام 2015. تركت الفرقة وراءها كتالوجًا قريبًا من الصعب المساس به في كتاب المعجب هذا ، وإذا كنت معتادًا على "الأغاني الناجحة" فقط مثل "Ace of Spades" أو "Killed By Death" ، فإنني أوصيك بشدة أن تغوص عميقًا في هذه الزوايا الأقل شهرة في Motörhead discography - - لا بد أن تكون تجربة استماع مجزية.

يعيش Lemmy ، و gimme Motörhead حتى أنا ميت!

تعليقات

كيث أبت (مؤلف) من The Garden State في 13 فبراير 2020:

يا هناك جورجي! شكرا لزيارتكم!

جورجي لوري من شمال فلوريدا في 13 فبراير 2020:

السيد القط!

محور رائع آخر!

لقد أحببت Mötorhead منذ الثمانينيات. لا توجد أصوات في السماء هي المفضلة لدي من بين أغانيهم.

لست مندهشًا لأن لديهم الكثير من مشاكل التسمية. فعل الكثير من الفنانين في ذلك الوقت.