مقابلة مع الملحن لوسائل الإعلام Python Blue

كارل هو صاحب عمل حر منذ فترة طويلة ولديه شغف بالموسيقى والفن والكتابة.

Python Blue هو موسيقي وملحن أمريكي لديه نهج فريد في إنشاء الموسيقى التي تعود إلى أصوات الموسيقى القائمة على سينث من الثمانينيات والتسعينيات. تحدثت معه حول كيف انطلق شغفه بالموسيقى ، وعن عمليته الإبداعية وأين يرى مسيرته المهنية في المستقبل.

Python Blue: أعتقد أن اهتمامي بالموسيقى ينبع جزئيًا من اهتمامي بألعاب الفيديو. كانت هناك لعبة واحدة على وجه الخصوص تسمى Myst والتي كان لها تأثير عميق للغاية على حياتي. أتذكر أنني كنت مستغرقة جدًا في موسيقى تلك اللعبة ، بالإضافة إلى موسيقى الروك الكلاسيكية التي كانت تميل إلى العزف في منزلي ، وأعتقد أن استمرار الموسيقى في المنزل كان يصب في اهتماماتي.

PB: حسنًا ، إنه مرتبط بما جعلني متحمسًا للموسيقى بشكل عام ، بكل صدق: لا أتذكر ما إذا كان هناك أي حدث معين بدأها ، لكنني دائمًا كنت مهتمًا بكيفية صنع الموسيقى بمجرد أن علمت بها الموسيقى التي اعتبرتها مثيرة للاهتمام بدرجة كافية. بالنسبة لامتلاك الأدوات فعليًا ، كان لديّ مجموعة طبول Yamaha عندما كنت طفلاً ، لكنني أعتقد أن الأشياء قد انطلقت حقًا بمجرد أن أعطاني والديّ لوحة مفاتيح لهدية عيد الميلاد: كان لدي الكثير من الأصوات المتاحة خارج البيانو النموذجي ، الآن ، و لقد دفعني حقًا إلى الرغبة الشديدة في تصميم الصوت منذ ذلك الحين.

PB: لقد كان لألعاب الفيديو تأثير كبير في حياتي. لطالما كنت مهتمًا بكيفية صنعها ، وما هي أفضل طريقة لدمج اهتماماتي في تصميم الألعاب والموسيقى بدلاً من المشاركة رسميًا؟ بالإضافة إلى ذلك ، لقد تأثرت بعدد الأسماء المنزلية القليلة الموجودة بين مؤلفي الموسيقى التصويرية ، ومع ذلك فقد نجح العديد منهم على أي حال. في الحقيقة ، لم أدخل الموسيقى من أجل الشهرة ، وسيكون من الرائع بالتأكيد أن يكون هناك مجال أكبر للنجاحات الصغيرة في الصناعات.

ملاحظة: من المحتمل أن يكون أكبر مؤثراتي هم الملحنون والموسيقيون الإلكترونيون في الثمانينيات والتسعينيات. براد فيديل وجاري نعمان هما مؤثران خاصان على عملي الخاص ، على الرغم من أنني أكن أيضًا احترامًا عميقًا لجون كاربنتر ، بالإضافة إلى موسيقى روبين ميلر في أول لعبتي ميست. الاسم الأحدث الذي حصلت عليه هو Mikko Tarmia: لقد كان عمله في Frictional Games بشكل عام مذهلًا.

من Spinditty

PB: بصراحة ، تبدأ عمليتي بشكل متنوع. كانت هناك عدة مرات عندما بدأت في تطوير الأفكار قبل تجميع الآلات معًا ، ولكن عادةً ، لا أبدأ على الإطلاق حتى أجلس وأفتح برنامج الموسيقى الخاص بي. حتى بعد أن تبدأ ، يمكن أن يكون لها وضع مختلف. كانت الكثير من القطع المحيطة التي هي مفضلة شخصيًا بالنسبة لي نتيجة الارتجال فقط على لوحة المفاتيح الخاصة بي ، ولكن بخلاف ذلك ، عادةً ما تستخدم قطعة مرجعية أو اثنتين لتبدو متشابهة إلى حد ما. التركيز على شيء ما: السرقة الأدبية هي حقًا صفقة كبيرة ، لذا من المهم حقًا أن تقوم بتحريفك إلى شيء ما عندما يكون ذلك ممكنًا.

PB: في الوقت الحالي ، كانت الأمور منخفضة بعض الشيء ، على الرغم من أن ذلك يرجع جزئيًا إلى المضاعفات غير المتصلة بالإنترنت مثل اختتام انتقالي إلى مقر إقامتي الحالي. ومع ذلك ، هناك عدد قليل من المشاريع في الأفق بالنسبة لي. أنا ممتن جدًا لمقابلة مجموعة من مطوري الألعاب تسمى Icehouse ، وهي شركة تابعة بدأت من خلال إنقاذي للعبة من صنع أحد الآخرين في المجموعة (ASA: A Space Adventure) ، وقد أدى ذلك إلى عدد قليل من المشاريع الواعدة ، كلاً من عمليات الإرسال النهائية للعبة المربى والعروض الكاملة للألعاب على الطريق والتي ، للأسف ، لا يمكنني تقديم الكثير من التفاصيل عنها حتى الآن. لقد كانت عمليات إعادة التوزيع والأغلفة التي كنت أقوم بها مجرد حشو ، لمحاولة الحفاظ على استمرار متابعي ومحاولة تدفق العصائر الإبداعية بما يكفي لأتمكن من صنع شيء أصلي.

PB: أنا شخصياً أشعر أن الموسيقى عنصر ضروري للعديد من ألعاب الفيديو والأفلام. ومع ذلك ، فإنني أعتبر بصدق أن العمل الصوتي هو مجال منفصل عن معظم الأعمال الموسيقية. لست مضطرًا لأن تكون مشهورًا لكي تكون ناجحًا كمؤلف موسيقي لأنه في حين أن مبيعات إصدارات الموسيقى التصويرية يمكن أن تساعد بالتأكيد الموسيقي الذي يقف وراءها ، فإن المصدر الرئيسي للدخل هو من خلال الحصول على أموال من بقية الفريق ، سواء كان ذلك. مقدمًا أو من خلال خفض مبيعات المنتج نفسه. كل ذلك في الاعتبار ، أشعر بصدق أن صناعات الموسيقى التصويرية هي الأفضل للموسيقيين المتمرسين الذين يقلقون بشأن عدم وجود حياة خاصة إذا كانوا يكسبون لقمة العيش: لم تحقق إصدارات synthwave الخاصة بي مبيعات ممتازة بخلاف عدد قليل من العروض التلفزيونية والأفلام ، حتى بعد بعض المقابلات ومراجعات الألبومات ، وبصراحة ، بقدر ما قد يكون ذلك محبطًا من الناحية المالية ، فمن المحتمل أن يكون للأفضل من منظور الدعاية.

PB: حسنًا ، بالنسبة للمبتدئين ، آمل أن أحصل على المزيد في مقدمة لعبتي ، دون أن يقصد التورية. لقد اعتبرت الموسيقى في مكان ما بين المهنة والهواية ، وأنا أتطور لأدرك أنني في مرحلة من حياتي أحتاج فيها للحصول على دخل موثوق. من الناحية المثالية ، سيكون ذلك من خلال شغفي ، لذلك آمل أن أحاول العثور على المزيد من الموسيقى للتأثير علي ومساعدتي في تطوير الأفكار حتى أتمكن من إنتاج العمل الأصلي في كثير من الأحيان.

PB: الطريقة التي أعيد بها شحن بطارياتي الإبداعية هي من خلال الإلهاء. من المسلم به ، في كثير من الأحيان أنه جعلني أؤجل إذا لم يكن هناك موعد نهائي وشيك ، وهو أحد الأشياء التي أدرك أنني بحاجة إلى تحسينها ، ولكن على الرغم من ذلك ، فإن الإلهاء باعتدال أمر جيد: إذا كنت تقضي كل يوم كل يوم لا تفعل شيئًا لكن شيئًا واحدًا ، سيصبح في النهاية من السهل جدًا أن تفقد التركيز ، أو أسوأ من ذلك ، اهتمامك وتحفيزك فيه. ومع ذلك ، كانت الألعاب مصدر إلهاء جيد بالنسبة لي ، لكنني آمل أيضًا في التفرع والعثور على المزيد من الاهتمامات التي لا تتطلب جهاز كمبيوتر.

تعليقات

بيجي في 30 سبتمبر 2018:

مقابلة رائعة !!