جدول المحتويات:
كارل هو صاحب عمل حر منذ فترة طويلة ولديه شغف بالموسيقى والفن والكتابة.
Baldhero & Van Whelan هو ثنائي موالفة / إعادة الموجات الصغرية كنديًا. تتميز موسيقاهم بألحان قوية وخطوط باس قوية وأخاديد معدية. لقد تحدثت إلى Baldhero عن يقظته الموسيقية ، والعملية الإبداعية للمجموعة و Neon Desert EP.
Baldhero: بصفتي مستمعًا ، كنت شغوفًا بالموسيقى لأطول فترة ممكنة. بعد نشأتك في الثمانينيات ، كان هناك الكثير من موسيقى البوب الرائعة التي تثير حماسة: مايكل جاكسون ، The Police ، Peter Gabriel ، Eurythmics ، Depeche Mode ، U2 إلخ ؛ أستطيع أن أتذكر أنهار أكثر من بضعة شرائط عندما كنت طفلاً. كموسيقي ، تم تشغيل الأشياء حقًا في الصف السابع عندما تناولت الجيتار. ميتاليكا … والعدل للجميع كانا متغيرين للحياة ووضعتني على طريق أن أكون حقًا في الميتال لعدد من السنوات. ثم ، بالطبع ، حدث الجرونج وبعد ذلك انفتحت أذواقي حقًا.
على مر السنين ، كنت محظوظًا جدًا لأنني لعبت مع مجموعة متنوعة ورائعة حقًا من الموسيقيين في مشاريع مختلفة كانت موجودة في جميع أنحاء الخريطة. ربما تكون أذواقي هذه الأيام واسعة كما كانت في أي وقت مضى - سواء كانت موسيقى البوب ، أو المعدن ، أو الروك ، أو الفانك ، أو الهيب هوب ، أو الأجهزة الإلكترونية ، إلخ ؛ إذا كان ذلك جيدًا ، فإن النوع لا يهمني في الأساس.
ب: كما ذكرنا سابقًا ، أعتقد أن نشأتي في الثمانينيات هو ما دفعني حقًا للانحراف نحو هذا النمط من الموسيقى. أشعر حقًا بأن روح موسيقى البوب الموسيقية في الثمانينيات هي نوع من الخبز على مستوى اللاوعي. في حين أن رحلتي الموسيقية ، كموسيقي ومعجبة على حد سواء ، أخذتني في كل مكان ، كان فنانون مثل Depeche Mode و U2 و The Police ثابتًا ، لذلك من بعض النواحي لم أترك الثمانينيات أبدًا وراء.
في مرحلة ما على مدار السنوات الثلاث أو الأربع الماضية ، أرسل شخص ما مسار Kung Fury الصوتي وأعتقد أن هذا جعل الكرة تتدحرج. لقد اندهشت عندما اكتشفت أن هناك مجتمعًا كاملاً من الفنانين ، المرئي والموسيقي على حدٍ سواء ، كان لهم اهتمام كبير بأجواء إعادة الموجة الصغرية. بعد أن كنت عازفًا جهيرًا في معظم الفرق الموسيقية التي لعبت بها وفضلت نغمة عدوانية إلى حد ما مثل Geddy Lee أو John Entwistle ، فقد أحببت هيمنة الجهير في synthwave. إن الألحان متعددة الألحان البلورية والنغمات التناظرية الرجعية والتأثيرات عمومًا ، مثل الجوقة الثقيلة والتأخير المعدل ، تخاطبني أيضًا حقًا.
عندما شاهدت برنامج Netflix Stranger Things واستمعت إلى المظهر التناظري المذهل للموضوع الرئيسي والموسيقى التصويرية ، كان ذلك بمثابة نقطة تحول بالنسبة لي فيما يتعلق بتجربة كتابة بعض الموجات المركبة. من هناك ، بدأت كمشروع لتعلم التسلسل والتعرف على مختلف التركيبات اللينة الموجودة هناك.
ب: إذا نظرت إلى الفنانين الذين انتهى بهم المطاف باستمرار في التناوب على مر السنين ، فسأقول إن The Police و Nirvana و Tool و Rush و Pink Floyd و Metallica و Depeche Mode و Oasis و U2 ربما مع عدد قليل آخر الفرق المتخصصة بما في ذلك Killing Joke و New Order و The Misfits و Ween و Queens of the Stone Age و Tame Impala تكمل هذا المزيج.
من الأسهل بكثير تسمية من ألهمك بدلاً من شرح سبب قيامهم بذلك! من المؤكد أن كل هذه الفرق الموسيقية تتمتع بإحساس مذهل باللحن مع إيصال صوتي رائع ، وغالبًا ما يكون مميزًا - وهو ما كان له صدى دائمًا. ما أحبه حقًا في هذه الفرق هو أصالتها العميقة وإبداعها. تم اختراع كل واحد بشكل أساسي أو على الأقل كان لاعبًا محوريًا في المضي قدمًا في نوع أو نوع فرعي.
لكل فنان تأثيرات ولكن هذه الفرق الموسيقية تمكنت من عمل نوع من الكيمياء الموسيقية. أخيرًا ، أعتقد أن الموسيقى التي أحفرها كثيرًا تعزز إحساسًا فوريًا بالصور ، حيث تأخذك إلى مكان ما. أعلم أن هذا يبدو وكأنه كليشيهات كاملة ولكن لا يمكنني التفكير في طريقة أفضل لوصفها.
من Spinditty
ب: نيون ديزرت هي النسخة الإلكترونية اللاحقة لإصدارنا الأول ، لوس أنجلوس إلى المريخ. كان من لوس أنجلوس إلى المريخ مشروع إعادة موجات متفاؤل إلى الأمام. في صحراء النيون ، كنت أرغب في التركيز بشكل أكبر على الأخاديد من نوع EDM في أوائل الثمانينيات ودمج بعض النغمات المشوهة الأكثر قتامة مع الحفاظ على إحساس قوي باللحن. في الأساس ، كان الهدف هو التهجين بين وضع Depeche و Killing Joke.
العملية الإبداعية لمتوسط نغمة Baldhero & Van Whelan هي كما يلي: عادةً ما أبدأ بخط جهير وسأرتجل عليه بنوع من اللحن أو الأوتار. أنا من مدرسة The Edge (من U2 fame) الفكرية حول اللحن حيث يكون القليل أكثر وكل ملاحظة يجب أن تحسب. أنا بالتأكيد لست آلة تمزيق لوحة المفاتيح. سأعزف في إيقاع مختلف بإيقاع طبل بسيط للغاية (أحيانًا مجرد ركلة وفخ) لمجرد النهوض والركض لمعرفة الأفضل. سأقوم بتبديل الصوت أو النغمة لأتمنى أن أجد اللحن الأنسب. من هناك ، إنها عملية كتابة الأغاني المعتادة المتمثلة في تجسيد الشعر والكورس والجسر.
أحد التحديات التي وجدتها مع نوع الآلات الموسيقية البحتة عمومًا مثل إعادة الموجات الصغرية هو أنه عليك إيجاد طريقة لجعل كل شريط موسيقي يستحق الاستماع إليه. قد يكون هذا أمرًا صعبًا بدون اللحن الصوتي فوق القمة ، لكنني أعتقد أن القيود تزيد في الواقع من الإبداع ، لذلك كان من الممتع العمل ضمن هذا القيد. وهذا أيضًا سبب وجود الكثير من أغانينا في نطاق الثلاث دقائق.
أجد أنه إذا كانت الفكرة تقاتلني كثيرًا أو لا تتقابل سريعًا إلى حد ما ، فمن الأفضل الابتعاد والعودة أو عدم الخوف من حذفها والمضي قدمًا. الأفكار التي كنت راضيا عنها هي تلك التي تكتب نفسها بشكل عام. حسب ذوقي ، فإن أفضل الألحان هي تلك التي تنجح بطريقة ما في أن تبدو سعيدة وحزينة في نفس الوقت. أنا أيضًا بالتأكيد معجب بالألحان المعادية والمنتصرة دون أن تبدو مبتذلة أو مبالغ فيها
ب: بمجرد أن تتجسد الأفكار الأساسية ، سأقوم ببث عرض توضيحي في Dropbox وسيقوم فان ويلان الذي يعيش في دارتموث (أنا في أوتاوا) بتجميع مسار طبول ، وعادةً ما يسجل مسار طبول MIDI مباشرة بعيدًا عن الأرض مع مجموعته الإلكترونية.
فان ويلان هو متعاون موسيقي منذ فترة طويلة وصديق جيد للغاية لعبت معه في العديد من الفرق الموسيقية على مر السنين. غالبًا ما يسمع الأغنية بشكل مختلف عني وهو أمر مفيد للغاية. لديه أيضًا موهبة كبيرة في تنظيف الترتيبات والتخلص من الدهون لإبقائها ممتعة. ومن الواضح أنه عازف طبلة مذهل. سيرسل لي بعد ذلك بشكل عام ملف MIDI الذي سأعيده إلى الأغنية وأجري بعض التعديلات. لقد قمت ببرمجة الطبول على حفنة من الألحان عندما كانت لدي رؤية محددة لكيفية رغبتي في أن تبدو الأشياء - عادة ما يتمحور حول الحفاظ على نفس الأجواء مثل العرض التوضيحي.
لقد وجدت أنه من المفيد جدًا إرسال هذه العروض التوضيحية التي أوشكت على الانتهاء إلى عدد قليل من الأشخاص الموثوق بهم للحصول على بعض التعليقات. من السهل الاقتراب جدًا من المشروع وفقدان المنظور. بعض التعديلات النهائية ثم حان وقت الاختلاط والإتقان الذي أجده مجزيًا للغاية ولكنه مؤلم بشكل لا يصدق لشخص لديه استعداد للهوس والاهتمام بالتفاصيل. ما تعلمته هو أن المزيج ليس مثاليًا أبدًا ، بل يجب أن يكون جيدًا بما فيه الكفاية. أحاول الاسترخاء بشأن ذلك مع مرور الوقت.
ب: هدفي الرئيسي للمضي قدمًا هو الاستمرار في الاستمتاع ببعض الموسيقى التي يسعدني تقديمها كقليل من الفن لكي يستهلكها الناس وآمل أن يستمتعوا بها. يمثل هذا المشروع أيضًا فرصة أنا وفان ويلان لمواصلة تعاوننا الموسيقي المستمر على الرغم من أن الحياة نقلتنا إلى أجزاء مختلفة من كندا.
تواصلت شركة Landyachtz التي تتخذ من فانكوفر مقراً لها في العام الماضي لتضمين بعض الموسيقى الخاصة بنا من لوس أنجلوس إلى المريخ في مقاطع الفيديو الترويجية الخاصة بها (وهي رائعة لأن هؤلاء الرجال يذهبون إلى بعض المواقع الرائعة!) بالطبع ، اتفقنا على الشراكة معهم على ذلك. بالتأكيد ، هذا هو نوع مسار موسيقانا التي نود مواصلة استكشافها. تحقيقًا لهذه الغاية ، كان من الممتع حقًا مشاهدة الأشخاص وهم يصنعون مقطع فيديو غريبًا على YouTube باستخدام نغماتنا كموسيقى تصويرية لمجموعة من الإعلانات التجارية القديمة أو تسلسلات ألعاب الفيديو أو الأفلام.
ك م: كيف تعيد شحن بطارياتك الإبداعية
ب: بالنسبة لي ، الأداة الأكبر في هذا الصدد هي الوقت. تحتاج أحيانًا إلى الابتعاد والحصول على منظور. من السهل تكرار كلامك ، خاصةً إذا لم تتراجع خطوة إلى الوراء وتحصل على منظور حول ما نجح وما لم ينجح في مشروعك الأخير. بصرف النظر عن ذلك ، أعتقد أن تجربة نغمات وتأثيرات مختلفة يمكن أن تكون مفيدة. أحب فكرة اللعب بالقيود كوسيلة لتعزيز الإبداع. أحب أن أحاول الكتابة ضمن نطاق المشروع ، مثل مهمة تقريبًا. طالما استمر في تغيير المهمة ، لا أعتقد أنه سيكون هناك أي نقص في الأفكار للتلعب.
