أفضل 10 آيدولز في موسيقى البوب ​​اليابانية في السبعينيات والثمانينيات

جدول المحتويات:

Anonim

خلفيتي الأكاديمية في اللغة والثقافة اليابانية. أنا معجب كبير بموسيقى البوب ​​والثقافة.

العصر الذهبي لجي بوب

بشرت السبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي بعصر جديد غير قواعد اللعبة في موسيقى البوب ​​اليابانية. بدءًا من فتاة من Yokosuka ، نمت أوقات "المعبود" تدريجيًا خلال السبعينيات ثم انفجرت في منتصف إلى أواخر الثمانينيات. تراجعت مرة أخرى في التسعينيات قبل أن تعود في القرن الحادي والعشرين ، وإن كان ذلك بشعور ومعايير مختلفة للنجوم. لكن حقبة السبعينيات والثمانينيات التي كانت تسمى غالبًا "العصر الذهبي لجي بوب" كانت شيئًا لن يُرى مرة أخرى.

اعتمدت العديد من النساء (ثم فتيات صغيرات فقط في معظم الأحيان) على المواهب الصوتية والرقصية النقية للمضي قدمًا في السنوات التي سبقت اللحن الآلي. لقد وضعوا الأرقام القياسية التي لا تزال قائمة حتى اليوم. لقد تحدوا الوضع الراهن فيما جعل المرأة جذابة في اليابان. لقد أخذوا عهود أصولهم في قطع ملفات تعريف الارتباط وأظهروا أنهم أيضًا يمكن أن يكونوا "فنانين". لن يكون هناك موسيقى جي بوب كما نعرفها اليوم بدون فتيات ونساء عصر الأيدول الذهبي.

بعد قولي هذا ، كيف يقرر المرء من أين يبدأ عند محاولة الاستماع إليهم؟ كان هناك العديد والعديد من الأصنام في هذين العقدين المتميزين. ولكن كما هو الحال في أي شيء آخر ، هناك من انطلق إلى النجومية ويُنسب إليه الفضل في التغييرات التي حدثت. تجمع هذه القائمة بعضًا من أكبر الأسماء أثناء التحقق من تفضيلاتي الشخصية.

J-pop Female Idols في السبعينيات والثمانينيات

1 - أكينا ناكاموري (中 森明 菜)

كانت أكينا واحدة من أكبر الأسماء والوجوه في الثمانينيات ، وواحدة من أكبر الأصوات (من المحتمل جدًا أن لديها واحدة من أعمق الأصوات التي سمعتها على الإطلاق). لكن هذا ليس الشيء الوحيد الساحر فيها ، أو ما جعلها مشهورة.

في بحر من الأصنام الذين أظهروا البراءة والسحر لكسب طريقهم إلى غرف المعيشة الخاصة بك ، عارضت أكينا كل ذلك وغنت عن الحزن وكسر القلب وحتى المشاعر الجنسية التي لم تكن ممزقة تحت أرطال من استعارات الفتيات الطيبة.

لقد اجتازت منتصف الثمانينيات بنجاح لا يسبر غوره حتى حلت مأساة حياتها الشخصية (تركها عشيقها لامرأة أخرى ، وشوهت محاولة انتحار أكينا اللاحقة صورتها ولم يتعافى نجاحها أبدًا). ومع ذلك ، فإن حياتها المهنية لم تنتهِ أبدًا.

لا تزال تصدر موسيقى جديدة حتى يومنا هذا ، بما في ذلك أغنية شعبية ومشروع إينكا. كانت أكينا أول "آيدول" وقعت في حبها ، ولدي الفضل في قيادتي لجميع الآخرين الذين أستمع إليهم وأحبهم الآن.

2. ميناكو هوندا (本田 美奈子)

لم يكن لدى أحد حضور مسرحي أو ثقة مثل ميناكو. في بحر من الآيدولز الذين كانوا يقفزون ذهابًا وإيابًا ويتأرجحون بشكل محرج أثناء العزف على الآلات الموسيقية ، كانت ميناكو هي التي ستخرج ولا تضيع أبدًا حركة واحدة … كل ذلك بينما كانت تبتسم أكبر وأسعد ابتسامة على وجهها.

من المستحيل مشاهدة Minako على الهواء مباشرة دون أن تأسر أدائها. (أوه ، وموسيقاها رائعة أيضًا!) صوتها قوي جدًا ولم تكن أبدًا خجولة من أي أسلوب. تمت ترقيتها في الأصل على أنها مادونا اليابانية وامتلكت الأسلوب قبل البدء في مشروع موسيقى الروك.

في التسعينيات ، خففت صورتها وبدأت في النهاية في غناء الأغنيات الكلاسيكية للأغاني التقليدية الشهيرة (كانت في الأصل مدربة بشكل كلاسيكي). للأسف ، ماتت ميناكو في عام 2005 من سرطان الدم ، لكنها أدت وتسجيلها حتى أنها لم تعد قادرة على ذلك.

أنا أحب ميناكو لأنها تذكرني بنوع الآيدول الذي كنت أرغب في أن أكونه خلال ذلك الوقت: المرح ، والمغازلة ، والسيطرة تمامًا (والموهوبة ، لا يمكن نسيان ذلك).

3. موموي ياماغوتشي (山口 百 恵)

وها هي "الفتاة من يوكوسوكا" نفسها ، غالبًا ما كان لها الفضل في بدء جيل الآيدولز. سيطرت موموي على السبعينيات بصوتها المبحوح ، وموضوعها الجاد ، وحضورها الناضج. لقد كانت في دوري خاص بها ، وحتى يومنا هذا ، لم تتضاءل شعبيتها أبدًا ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى تقاعدها المفاجئ في عام 1980 عن عمر 21 عامًا حتى تتمكن من الاستمتاع بحياة هادئة جديدة.

موسيقى مومو هي تعريف الخالدة. أصبحت أغانيها رائعة اليوم تمامًا كما كانت في السبعينيات ، كما ثبت من جميع الأغنيات التي لا حصر لها والتي لا تزال تحدث بين الفنانين المعاصرين الآخرين. وهي أيضًا واحدة من الأيدولز الوحيدين الذين أكملوا مسيرتها المهنية سالمين تمامًا ، وهو إنجاز نادر جدًا في اليابان.

من Spinditty

4. بينك ليدي (ピ ン ク ・ レ デ ィ ー)

لا توجد قصة تمامًا مثل قصة Pink Lady: فتاتان ، Mie و Kei ، اللتان اجتمعتا مع حركات رقص غير تقليدية وأغاني بوب سخيفة واستحوذت على أواخر السبعينيات من القرن الماضي. يكمن سحرهم في قدرتهم على قيادة المسرح معًا وإخراج الجمهور من مقاعدهم والغناء معًا.

يحتوي ديسكغرافيهم على عدد كبير من الأغاني التي تسبب الإدمان. كانت Pink Lady تحظى بشعبية كبيرة حتى أنها قدمت عرضًا تلفزيونيًا في الولايات المتحدة وأصدرت الأغنية المنفردة "Kiss in the Dark" ، والتي تم رسمها على لوحة Billboard ، وهو إنجاز تم إنجازه مرة واحدة فقط من قبل ، ولم يحدث منذ ذلك الحين ، من خلال أي عمل ياباني آخر.

ربما كانت أكينا أول آيدول أحببت ، لكن السيدة الوردية هي التي جذبتني إلى عصر الآيدولز ، في البداية. ما زالوا يؤدون اليوم ، كما أعتقد ، بصوت أفضل وتحركات على الفور. أود أن أراهم يعيشون ، حتى لو كان مجرد قول "شكرًا!" لتعريفي بأحد أفضل عصور الموسيقى على الإطلاق.

5. شيزوكا كودو (工藤 静香)

جاءت شيزوكا متأخرة بعض الشيء في عصر الآيدولز ، لكنها تركت أثرها على نفس المنوال. في الواقع ، كانت جزءًا من مجموعة فتيات قبل أن تنطلق بمفردها ، لكن حياتها المهنية الفردية هي التي سمحت لها بأن تكون الفنانة التي يعرفها معظم الناس اليوم. بدأت موسيقاها بقليل من موسيقى البوب ​​التي كانت موجودة في ذلك الوقت مع موسيقى الروك.

إنها واحدة من الآيدولز القلائل الذين استمروا في الحصول على مهنة شبه ناجحة طوال التسعينيات حتى تباطأت بعد زواجها من عضو SMAP تاكويا كيمورا. ومع ذلك ، فهي لا تزال نشطة في عالم الترفيه كممثلة ومغنية.

شيزوكا هي واحدة من أكثر الآيدولز "اتساقًا". في حين أن هناك العديد من الأغاني الفردية وحتى الألبومات التي أحبها من الآخرين ، فإن Shizuka تقدم ألبومًا رائعًا بعد ألبوم رائع ونادرًا ما تخيب أملك. من السهل جدًا الدخول إليها إذا لم تكن تتحدث اللغة اليابانية لأنها تتحدث الإنجليزية بطلاقة. لديها العديد من المقابلات الإنجليزية المتاحة على الإنترنت.

6. ميهو ناكاياما (中山 美 穂)

ميهو موهوب ولديه غناء جميل وإيقاعات رائعة وبعض الأغاني الرائعة. لقد كانت ناجحة طوال الثمانينيات والتسعينيات ، ربما بضربة حظ وتسويق بارع (غالبًا ما ظهرت في ألعاب الفيديو ، وكان هذا إنجازًا كبيرًا في ذلك الوقت).

ميهو هي واحدة من أكبر الأسماء في الثمانينيات ، ومع ذلك فمن الصعب بالنسبة لي تحديد السبب. ما زلت أستمتع بالكثير من موسيقاها وأوصي بها لأي شخص يجرب موسيقى الأيدول. تقاعدت ميهو من الموسيقى عام 2000 ، وتعيش الآن مع زوجها في باريس ، فرنسا.

7 - كيوكو كويزومي (小泉 今日 子)

على الرغم من شهرتها الكبيرة ، تمكنت Kyoko من الطيران تمامًا تحت الرادار الخاص بي حتى أجبرت نفسي أخيرًا على الاستماع إليها قبل بضعة أشهر. أنا سعيد لأنني فعلت! إنها مغنية رائعة ولديها شخصية مرحة تظهر في معظم أغانيها الخيالية. ومع ذلك ، فهي أيضًا قادرة تمامًا على أن تكون جادة في أغانيها المزاجية. على مر السنين ، نمت موسيقاها من كونها آيدول بوب إلى موسيقى بوب أكثر نضجًا ، حتى أنها عملت مع الملحن الشهير يوكو كانو.

قد تكون كيوكو اليوم أكثر شهرة كممثلة منها كآيدول سابق. لقد فازت بالعديد من الجوائز عن مسيرتها التمثيلية ومهاراتها مطلوبة دائمًا بشكل كبير. على الرغم من أنها لم تعد تصدر الموسيقى حقًا ، إلا أنها دائمًا في نظر الجمهور ، حيث لعبت دور البطولة في العديد من الأفلام والدراما.

8. سيكو ماتسودا (松 田聖子)

من المستحيل حرفياً (نعم ، حرفيًا) عمل قائمة مثل هذه وعدم ذكر الملكة سيكو. قد يظن البعض أنني سخيفة لأنني لم أضعها في المراكز الثلاثة الأولى ، ناهيك عن الهبوط في المركز الثامن ، لكن مهلا ، إنها هنا! Seiko Matsuda هي شخصية People Idol ، The Queen ، وأي لقب آخر يمكنك التفكير فيه يشير إلى أنها رقم 1 عالميًا.

كانت المنافس الرئيسي لأكينا في الثمانينيات ، حيث كانت ترتدي صورة "الفتاة المجاورة" التقليدية التي تعرفها اليابان وتحبها ، وكانت Seiko هي الطفل الملصق لها. من المحتمل أنها المعبود الوحيد في هذه القائمة الذي لم يتزعزع أبدًا في مسيرتها المهنية ولا يزال يتمتع بنجاح معتدل كمغنية اليوم. أوه ، ومثل مومو ، لم تتعرض أبدًا لفضيحة كبرى لتشويه صورتها.

تعجبني Seiko ، لكن لا يمكنني القول إنني أحبها. إنها في الغالب في هذه القائمة من منطلق الاحترام الكبير للتأثير الذي أحدثته على J-pop ، حيث يستشهد بها العديد من الفنانين المشهورين اليوم كمصدر إلهام. ليس لدي أي شيء ضدها من حيث الأسلوب ، ولكن كما يمكنك أن تقول على الأرجح من بقية هذه القائمة ، فأنا في موضوع أعمق مما تقدمه Seiko عادة.

9. WINK

ليس من السهل نسيان صورة WINK: فتاتان تغنيان أغاني البوب ​​القوية على الخلفيات الرواقية وبالكاد تتحركان أكثر من أفواههما في الغناء. إن جديتهم على المسرح هي عمليا ما يجعل WINK ، حسنا ، WINK ، ومعظمهم لن يحصلوا عليه بأي طريقة أخرى. لقد حققوا ضربتين كبيرتين في أواخر الثمانينيات قبل أن يتلاشى في التسعينيات قبل أن يتفكوا في النهاية.

في حين أن الكثير من الناس اليوم قد لا يفكرون فيهم تلقائيًا عندما يفكرون في "الآيدولز" ، إلا أن أغانيهم لا تزال تُعزف بكثافة على الراديو وفي متاجر البقالة في جميع أنحاء اليابان (يمكنني أن أشهد على ذلك.) أغنيتهم ​​المنفردة الرئيسية ، "Samishii Nettaigyo ،" هي غطت في كل وقت. إنها لحن بوب ياباني كلاسيكي.

ربما لن يصنع WINK قوائم معظم الأشخاص ، لكنهم يفعلون قوائمي. أحب صورتهم الخالية من المشاعر التي تمتزج بأغاني رقصهم المظلمة. وأنا متحيز للغاية لأنه ، بالنسبة لي ، "Samishii Nettaigyo" هي الأغنية التي أفكر فيها عندما أفكر في موسيقى البوب ​​في الثمانينيات.

10. يومي ماتسوتويا (松 任 谷 由 実)

أخيرًا ، لاستكمال هذه القائمة ، هناك امرأة حققت نجاحًا على مدار أربعة عقود في اليابان. Yumi Matsutoya ، المعروفة سابقًا باسم Yumi Arai (قبل زواجها عام 1976) ، هي واحدة من أكبر الأسماء على الإطلاق في موسيقى البوب ​​والروك والموسيقى الشعبية اليابانية.

إنها ثاني أكثر المطربات مبيعًا في التاريخ الياباني ، وما زالت تصدر باستمرار مع أحدث ألبوماتها التي تصدرت أيضًا المخططات. على عكس معظم مطربي الآيدولز ، تتمتع Yumi بصوت أنفي فريد جدًا يمكن التعرف عليه على الفور. في وقت من الأوقات في الثمانينيات وأوائل التسعينيات ، كان لديها سبعة عشر ألبومًا متتاليًا يحتل المرتبة الأولى. لا أعتقد أن هذا الرقم القياسي سيتم كسره على الإطلاق.

أحترم هيك من Yuming (لقبها) ، على الرغم من أنني لا أستمع إلى الكثير من موسيقاها. إنها رائعة حقًا. لقد أصدرت عددًا مذهلاً من الألبومات. من الصعب تخيل عالم لن تصدر فيه Yumi أي موسيقى أخرى ، لكنني أعتقد تمامًا أنها ستطلق الموسيقى حتى اليوم الذي لا تستطيع فيه فعل ذلك.

تعليقات

سوشين في 31 مايو 2020:

عشت في اليابان أواخر السبعينيات وكانت بينك ليدي ضخمة. أتذكر أنهم كانوا في كل مكان.

أما بالنسبة لماتسودا سيكو ، فهي "الآيدول الأبدي" ولم أفهم أبدًا سبب شهرتها. مثلك ، لم تكن كوب الشاي الخاص بي ، وأنا أحب وأحب وأحب ناكاموري أكينا. لكن نعم ، ربما يكون ماتسودا سيكو شخصًا يعرفه الجميع في اليابان.

أود أن أقول على الرغم من أن لديها بعض الفضائح. والجدير بالذكر أنها تزوجت 3 مرات ، وهو بحد ذاته فضيحة في اليابان. كما أن مثلث الحب الكامل مع أكينا كان فضيحة كبيرة في اليوم. لست متأكدا كيف كان صحيحا.

صلصة سبايسي في 08 أبريل 2020:

"أوه ، ومثل مومو ، لم تتعرض أبدًا لفضيحة كبرى لتشويه صورتها"

Omoshiroi ~ Seiko Matsuda لم يكن لديه

فضيحة كبرى بعد ما فعلته بأكينا؟ هل أنت متأكد؟؟

ونعم ، لقد نسيت أيضًا الأميرة الجميلة يوكو (يوكيكو أوكادا). أنا معجب بـ Akina ، لكن إذا تركت Yukiko خلفك ، فهذا خطأ.

متصفح الجوجل في 11 ديسمبر 2019:

لا أعرف من هي تلك الفتاة ، لكنني متأكد من أنهم موهوبات. كما أنها تبدو جميلة جدًا: أوه

مجهول في 14 سبتمبر 2019:

لقد اكتشفت للتو ميناكو هوندا. يا له من صوت رائع ومؤد عاطفي وجذاب! أعتقد أنها أكثر المغنية التي سمعتها أقل من قيمتها على الإطلاق. أربع أوكتافات لـ Amazing Grace وأوبرا رائعة وإنجيل وقصة مغنية ومغني موسيقى الروك. ما زلت أحب صوت أكينا لكن ميناكو مفضل جديد. إذا كان بإمكانك العثور عليه ، فإنني أوصي بشدة بألبومها الموسيقي Dispa من عام 1987. إنه أداء مباشر مذهل ويبدو أنها تبدو أفضل بشكل مباشر.

البحث عن صوت رائع في 11 مايو 2019:

سمعت أيضًا بينك ليدي أولاً ثم ماموي ياماغوتشي ، وكلاهما ساعدني في إثارة اهتمامي بالمطربين اليابانيين لأنني كنت مفتونًا بغنائهم وعروضهم. لقد قادوني للعثور على أكينا ناكاموري التي تعد مع شينا رينجو وكانا نيشينو هي المفضلة لدي ، ويتبعها عن كثب نامي أمورو وأيضًا أيومي إيشيدا التي تتمتع بخاتم لامع جميل للغاية في صوتها يتردد عبر الأنفاق الطويلة من الزمن. أنا أيضًا أحب Yui و Nana Mizuki لكنني لم أستمع إليهما كثيرًا حتى الآن. سأقول إن شينا رينغو استمعت إلى بعض الاستماع ، لكن بمجرد أن شعرت حقًا بما كانت تسعى إليه لتجميع المطربين اليابانيين الموهوبين من السبعينيات والثمانينيات مع موسيقى البانك والجاز والروك وأسلوب الاعتراف الشخصي جنبًا إلى جنب مع الأنين البدائي ، وأصرخ ، أحببت صوتها. أما بالنسبة إلى أكينا ، فهي اهتزازاتها الرائعة ورنينها العاطفي وحركاتها الراقصة وتحولاتها الرائعة من موسيقى الروك البذيئة إلى القصص الكئيبة المليئة بالرنين العاطفي والتحرر والاستيعاب لعدد لا يحصى من الأساليب المختلفة التي تأسرني وتذكرني كثيرًا بشينا رينجو. قليلا أكثر سيطرة. كانا يضربني بطفل مثل الصدق والإخلاص وخاتم نقي وصدى صوتيًا وعاطفيًا في السجل العلوي. ونامي لديها صوت "راديو فوري" بلمسة من العسل تتدفق بسلاسة وبشكل طبيعي كما تتحرك رقصتها بنبرة جميلة متوسطة المدى مع إيصال متعدد الاستخدامات من القصائد القلبية إلى إيقاعات متقطعة سريعة. في بعض النواحي ، أنا مجرد أعجبت بـ Namie باعتباره المفضل لدي لأنها تغني نوع الأغاني التي أحبها عادةً.

داني في 08 ديسمبر 2017:

يومي ماتسوتويا ليس آيدول ..

انفجرت من الضحك في 25 سبتمبر 2017:

لا レ ベ ッ カ: (أنا حزين

الكسيس في 05 يونيو 2017:

أحتاج هيلين ساسانو يو

ميمي في 19 أبريل 2017:

يوكيكو أوكادا مفقود :(

ايان في 13 يناير 2015:

هاها ، إنه مضحك للغاية. (أو يجب أن أقول له؟) مومونى أكينا جيد جدًا ومضحك. والصوت! أود أن أقول 90٪ مشابه. عادة لا أحب مومونوني أكينا لأن بعضها مبالغ فيه. لكن هذا الرجل التقليد ، بعلامة مميزة ، هو المفتاح الصحيح. أحسنت!

جايس في 11 كانون الثاني (يناير) 2015:

إجابة جيدة حقًا ، مليئة بالحيوية!

نيكرومانتيس في 02 أبريل 2013:

إنها قائمة جيدة ولكنها تفتقد إلى العديد من العناصر المفضلة مثل Onyanko Club (والوحدات المنفردة الفردية) ، و Kikuchi Momoko ، و Yui Asaka … لم أكن أبدًا مهتمًا بأكينا ناكاموري ولن أضعها حتى في قائمة أفضل 20 أعتقد أنني مهتم أكثر بالأشياء اللطيفة من أصنام كاواي "الفتاة المجاورة" وكل تلك البراءة الفصامية مقابل التوتر الجنسي الذي يعبرون عنه في كثير من الأحيان.

بشرى 1967 في 04 يوليو 2012:

قائمة رائعة بالتأكيد. في أفضل 10 فنانين لدي ، يمكنني العثور على اثنين من أفضل 5 فنانين لدي ؛ أكينا ناكاموري و WINK. لقد كتبت أن WINK "ربما لن تجعل قوائم معظم الأشخاص" ، لكنهم ، مثل قائمتك ، يقومون بإعداد قوائمي. Ai ga Tomaranai ~ Turn It Into Love ~ هي أغنية رائعة ومذهلة ، حتى لو كانت غلاف Kylie. والنتيجة هي مزيج من موسيقى البوب ​​الراقصة في الثمانينيات مع غناء حزين ومؤثر من فتاتين جميلتين بلا تعبيرات. شكرا لجميع المحاور العظيمة!

فأر من رالي ، نورث كارولاينا في 8 فبراير 2012:

كل السيدات الرائعات بالطبع. RIP ميناكو A ؛

Haru في 30 ديسمبر 2011:

محور لا تشوبه شائبة.

أفضل 10 آيدولز في موسيقى البوب ​​اليابانية في السبعينيات والثمانينيات