مقابلة Synthfam: SkyYamaha

جدول المحتويات:

Anonim

كارل هو صاحب عمل حر منذ فترة طويلة ولديه شغف بالموسيقى والفن والكتابة.

SkyYamaha هو منتج synthwave يستخدم الموسيقى لاستكشاف افتتانه بكيفية "عصور معينة من الماضي تأخذ حياتها وكيف يتخيل الماضي المستقبل". إنه يشعر "بأنه مجبر على صنع نسخته الخاصة من الماضي المعاد تخيله" من خلال الموسيقى. في رسالة بريد إلكتروني ، أخبرني عن كيف بدأ في صنع الموسيقى ، ولماذا هو متحمس لـ synthwave وآرائه حول المجتمع المحيط بالموسيقى.

SkyYamaha: لقد بدأت بالفعل في تأليف الموسيقى منذ نصف العمر تقريبًا في عام 2004. كنت أجرب صنع الموسيقى في أوائل FL Studio أو Reason أو Modplug ، وقد أحببتها تمامًا. بالنسبة لي ، كان ملعب العقل. لسوء الحظ ، في ذلك الوقت ، لم يره أحد بهذه الطريقة. كانت الردود التي أحصل عليها أقل من نفاد الغرفة والصراخ في وجهي لإيقافها.

صدقت الروايات السلبية التي نقلها الآخرون لفترة طويلة وابتعدت عن الموسيقى لمتابعة مهنة تقنية بدلاً من ذلك. ثم في عام 2016 ، اكتشفت أن لدى FL Studio تطبيقًا لجهاز iPhone. أدركت أنه لا يزال بإمكاني تأليف الموسيقى ، وذكرتني بعض المقطوعات التي خرجت منها بشيء من أحد الأنمي أو فيلم سينمائي عن السايبربانك. كان الأمر سرياليًا. لم أكن أعرف أن synthwave كانت شيئًا حتى الآن ، لكنني كنت أعلم أنها شعرت بشكل صحيح. وجدت لاحقًا آخرين مثلي ، وهكذا بدأ هوس استمر قرابة ثلاث سنوات.

SY: هناك عدد قليل من الذكريات الصوتية المميزة التي جذبتني إلى الموجة المركبة. على سبيل المثال ، اكتشفت كيف يبدو صوت البيانو الإلكتروني المذهل على خط جهير غامق ، وبدأت في الحصول على صور لأنيمي سايبربانك مثل Armitage III أو Ghost in the Shell. بدأت أشعر بالفضول حول كيفية تأثير عصور معينة على حياتها الخاصة وكيف يتخيل الماضي المستقبل. قادني ذلك إلى فنانين مثل Lazerhawk و Com Truise و M83 و ORAX.

لقد انجذبت أيضًا إلى عالم الشركات والمستهلكين من vaporware. في ذلك الوقت ، كنت أعمل في ثقافة كانت بمثابة بوابة إلى عصر ريغان. من الصعب أن أقول بالضبط كيف ، ولكن عندما اكتشفت ألبوم NMesh's Dream Sequins ، شعرت أنه كان مثل المرآة التي تم تعليقها على حياتي. لقد استمعت أيضًا إلى Home بشكل متكرر لمدة عام تقريبًا على التوالي. بدأت أشعر بأنني مجبر على صنع نسختي الخاصة من الماضي الذي أعيد تخيله.

SY: في هذه المرحلة ، أركز على فعل الخلق أكثر من التفاصيل. يمكنني تأليف الموسيقى على هاتفي ، أو عزف لحن على تطبيق مذكرة صوتية. أنا ضئيل للغاية. يتكون الاستوديو الخاص بي من Ableton و YAMAHA DX7 وواجهة USB midi ومضخم صوت وشاشات. بالنسبة لتوليف FM ، أستخدم المكون الإضافي المسمى Dexed. يعد My YAMAHA DX7 أيضًا مصدرًا لا نهاية له لإلهام تصميم الصوت. مع كل شيء آخر ، أبذل العناية الواجبة للتشكيل أو التشكيل والمطالبة على أنها ملكي ، وهي تميل إلى أن تكون خاصة باللحظة والخلق. أنا حاليا أستكشف التوليف الحبيبي.

من Spinditty

SY: ربما تكون أكثرها وضوحًا هي سوراياما هاجيمي ، فنانة يابانية شهوانية. الذي أبدع بعضًا من أجمل الأعمال الفنية التي رأيتها على الإطلاق. بصراحة ، تبدو أغراضه مستقبلية للغاية ، ولا أعرف حتى ما إذا كانت من هذا الكوكب. أنا أسعى باستمرار إلى تجسيد نفس الشعور في موسيقاي.

لدي الكثير من الإلهام الموسيقي العشوائي. تتبادر إلى الذهن على الفور الموسيقى التصويرية لألعاب Cyan Worlds مثل Riven و The Labyrinth of Time. وأيضًا أي شيء من تأليف Dream Theatre و Kate Bush ، وهما سحرة في إنشاء قصص متماسكة من عناصر مقصورة على فئة معينة. مرة أخرى في اليوم ، ذهبت إلى الكثير من الحفلات وما زلت أحب نشوة ، وهارد هاوس ، وفناني psytrance ، و dnb ، و techno ، و 90s الإلكترونية التي أعطتنا مفهوم الموسيقى العالمية مثل Future Sound of London و Deep Forest ، والميت يستطيع الرقص. كل هذه العناصر الصوتية هي مصدر إلهام على مستوى ما.

لقد تأثرت أيضًا بعدد لا بأس به من الكتب ، مثل Frank Herbert’s Dune و Iain Banks's Player of Game s و The Four Contractements بقلم Don Miguel Ruiz. كان مساري Mirror World النتيجة المباشرة لإنهاء الاتفاقيات الأربعة DMR. أعتقد أنه أحد أقوى الكتب التي قرأتها على الإطلاق.

في الوقت الحالي ، أستمد معظم إلهامي من الفنانين من المجتمعات ذات الطابع الموسيقي والرجعي. على سبيل المثال ، أنا ممتلئ الرأس فوق الكعب من أجل الكسوف الكامل. أغنية Endless Night على سبيل المثال ، تتساوى مع أي لحن من Tears for Fears. إنها حقًا تحفة فنية متعالية.

SY: بالإضافة إلى مواكبة أسلوبي الحالي في الحلم / الخيال ، أود إنشاء شيء يتضمن أبعادًا فنية أخرى مثل الكتابة أو الفن الرقمي أو الأفلام أو الرسوم المتحركة أو ألعاب الفيديو. أخطط أيضًا لتجربة المزيد من العناصر المحيطة وعناصر السايبربانك في المستقبل ، بالإضافة إلى أنواع معينة من تقنيات إعادة أخذ العينات.

أنا منفتح على التعاون مع الآخرين بعد إصدار ألبومي. إن الأشياء الجديدة تلهمني باستمرار ، لذا لا يمكنني التنبؤ بالضبط إلى أين ستذهب SkyYAMAHA ، لكنني أعتقد أن الأمر يستحق الاستمرار في الاستكشاف.

SY: بصراحة ، لم يسبق لي أن واجهت مجتمعًا أكثر ترحيبًا وحبًا. في هذه الأيام ، أنا في الغالب على Twitter و Soundcloud و Bandcamp ، وأشعر حقًا وكأنني قبيلة. لقد كنت أتواصل أيضًا مع فنان آخر يمثل جزءًا من #synthfam الأكبر ، سواء كان فنانين chiptune أو vaporwave أو التجريبية أو المحيطة أو الرقمية / ثلاثية الأبعاد. كلنا ندعم بعضنا البعض حتى لو لم تكن موسيقانا أو فننا متشابهًا تمامًا. يعجبني هذا المزيج ككل يميل إلى التركيز بشكل أكبر على العاطفة وخلق الموسيقى وأقل تركيزًا على الفروق الفردية / الفردية ، وهو أمر محرّر للغاية بالنسبة لي.

ما يثير اهتمامي هو أنه لا يبدو وكأنه فقاعة أو بدعة. إنه شغف حقيقي وسيستمر المجتمع في إعادة تصور الماضي والمستقبل بطرق جديدة ومثيرة.

هذا سؤال يصعب الإجابة عليه لأنه في بعض الأحيان عندما أكون مرهقًا من كل شيء آخر في الحياة (وظيفتي اليومية ، النضالات الشخصية ، الطاقة البدنية) تكون الموسيقى هي الشيء الوحيد الذي يعيد شحن طاقاتي. إذا كنت غير قادر على إنتاج الموسيقى أو الدخول في حالة التدفق ، فأنا عادة ما أحتاج إلى التأمل أو ممارسة الرياضة أو أخذ بعض الوقت الشخصي لإعادة التجميع. أوصي بشدة بدراسة الاستراتيجيات الإبداعية كوقت ماضٍ مثل تلك الموضحة في The Artist’s Way و The Tricker’s Hat و Big Magic و The Flow State.

مقابلة Synthfam: SkyYamaha