تعليم دويتو "القلب والروح" في دروس البيانو التقليدية

جدول المحتويات:

Secondo لمنصب البداية RH
المزيد من أجل المستقبل
من Spinditty
التالي يأتي جزء بريمو
المزيد من الموارد لتوسيع الدروس
المزيد من الأشياء لتتعلمها من بريمو
الاختلافات ... أبعد من الدرس الأول ... أتمنى أن أتمكن من المطالبة بالائتمان
ضع كل شيء معا
تعليقات

أغنية "Heart and Soul" لهواجي كارمايكل (نُشرت عام 1938) هي واحدة من تلك الأغاني التي يمكن أن تبدو رائعة تمامًا - مليئة بالقلب والعاطفة - أو يمكن أن تجعل مدرس الموسيقى يرتجف. قد يتعلم الملايين من الأطفال الذين لن يأخذوا دروسًا في الموسيقى أبدًا العزف عليها كثنائي على البيانو ، وأحيانًا بشكل سيئ إلى حد ما ، وهي موجودة في كل مكان لدرجة أن أي شخص يعرف جزءًا ما يمكنه عادةً العثور على شخص آخر يمكنه لعب الجزء الآخر لا. لا يهم أين يذهبون.

بعض السمات التي تجعلها جديرة بالملل يمكن أن تجعلها أداة تعليمية رائعة. يمكن تدريس المبادئ الموسيقية المهمة في سياق تدريس الثنائي ، خاصة فيما يتعلق بالملاحظات حيث يتم تدريسها في البداية ، ويمكن أن تضع العديد من ميزات الأغنية الأساس للتعلم في المستقبل. بالإضافة إلى ذلك ، نظرًا لأن الأطفال غالبًا ما يلعبونها مع الأصدقاء والأشقاء وحتى أحدث المعارف ، فإنها تضيف عنصرًا اجتماعيًا رائعًا يفتقر إليه طلاب البيانو في بعض الأحيان. عندما يعزفون الأغنية ، لا نرى فقط طفلين أو شابين يلعبون ثنائيًا - بل نرى أيضًا أنهم يلعبونها ليس لسبب آخر سوى الاستمتاع! إنها ليست قضية استعراض صديق لآخر (على الرغم من عدم وجود مشكلة لدي في ذلك) ؛ إنها فرصة مشتركة لصنع الموسيقى.

متى يجب تدريس هذا؟ يمكن تدريس بعض أجزاء منه للطلاب من أي عمر تقريبًا. قد يجد المعلمون الذين يقومون بتدريس الطلاب في مرحلة ما قبل الروضة أنه يتجاوز هذه الفئة العمرية (أنا لا أقوم بتدريس الطلاب الصغار في هذه الفئة العمرية) ، ولكن حتى أصغر الطلاب في سن الابتدائية يمكنهم تعلم بعض أجزاء منها. غالبًا ما أختار تدريسها عندما أدرك أن الطالب قد يمر بنوع من الهدوء في اهتمامه بالدروس. أو ، إذا كانوا يعانون من جانب قراءة الموسيقى في الدروس ، فإن تعلم شيء ما بطريقة الحفظ عن ظهر قلب يمكن أن يمنحهم طريقة جديدة لتعلم الموسيقى ، والتي بدورها قد تعزز ثقتهم وتمتعهم. هناك ثروة من المواد التي يمكن تدريسها باستخدام هذا الثنائي ، ويمكن أن تصبح مملة حقًا بمجرد إتقان بعض الأساسيات. لذلك سيكون من المعقول تدريس بعض أجزاء المادة المدرجة هنا كل عام ، والعودة إليها لإضافة ما تم تدريسه في العام السابق والتحقق لمعرفة ما إذا كان الطالب قد تعلم أي شيء جديد عنها بمفرده خلال الفترة. يمكن أن يكون أيضًا جزءًا رائعًا من المناهج الدراسية لشهر فبراير ، نظرًا لأنه من الصعب جدًا الهروب من التركيز على عيد الحب.

Secondo لمنصب البداية RH

من Spinditty

أنماط المشي لأسفل لليد اليسرى

(C - B-A - GF - F # -G - G-A-B-C) أو

(C - B-A - G-F-E-D - F-G - G-A-B-C)

أنماط مختلفة لعزف النغمات على وتر (على الجانب الأيمن):

1 – 3+5; 1-3-5-3-5; 1-3-5-3-1; 1 – 3+5 – 1

تعبئة نغمات التمرير بين نغمات الأوتار (RH)

يمكن أن تكون ملاحظات RH الخاصة بعزف الأوتار في شكلها المقلوب ، في موضع قريب (يتم عرض عينة من الاحتمالات):

C E G / C E A / C F A / D G B أو C E G / C E A / D F A / D G B

G C E / A C E / A C F / B D G أو G C E / A C E / A D F / B D G

E G C / E A C / F A C / G B D أو E G C / E A C / F A D / G B D

من الممكن والممتع أيضًا تغيير موضع الأوتار مع كل تكرار لتقدم الوتر. لذلك ، في نهاية أي من هذه الأنماط أعلاه ، يمكن أن يتحرك RH إلى موضع لنمط مختلف. بالطبع ، يمكن خلط انقلابات الأوتار بعدة طرق مختلفة ، ويمكن أن يكون اكتشاف هذه الطرق مصدرًا آخر للمتعة للطالب.

التالي يأتي جزء بريمو

لجزء Primo ، اللحن ، نوع خاص به من الأنماط ، نوع يرتبط بالميزان أكثر من الأوتار - وهذا جيد أيضًا ، لأنه يساعد على توضيح طريقة استخدام كل من المقاييس والأوتار بطرق مختلفة في الموسيقى . قد يكون من الأسهل تعليم اللحن بيد واحدة فقط ، إما بيد واحدة. في وقت لاحق يمكن للطالب تعلم العزف على نفس الملاحظات باليد الأخرى ؛ لا يزال بإمكان كلتا اليدين أن تعزف لاحقًا في نفس الوقت ، وتعزف اللحن في أوكتافات.

يبدأ الطالب مرة أخرى في C ، كما يفعل الجزء Secondo ، لكن طالب Primo يستخدم إصبعه الثالث على C. العب C ثلاث مرات ، وتوقف مؤقتًا لدقيقة ونصف ، ثم C مرة رابعة متبوعًا بالملاحظتين وصولاً إلى يسار (بالتسلسل) ، ثم يعود إلى C وواحد خلفه إلى اليمين (C - C - C - - - C - B - A - B - C - D) ثم لا يزال واحدًا إلى اليمين. يؤدي ذلك إلى إحضار الإصبع الأخير (أي من اليدين) إلى E. E ثلاث مرات ، مع تغيير الأصابع في العملية لإحضار الإصبع الثالث إلى E. يتم استخدام نمط الإصبع نفسه هنا كما في C: ثلاثة من النغمة الأولى ، توقف مؤقتًا ، واحدة أخرى من نفس الشيء ، ثم امش ملاحظتين لأسفل إلى اليسار وامشِ للخلف إلى نغمة البداية ، بالإضافة إلى واحدة خلفها جهة اليمين (E - E - E - - - E - D - C - D - E - F ). يمكن تدريس هذه الملاحظات حتى الآن إما بإيقاع تأرجح (مفضل) أو بإيقاع مستقيم (أول نغمتين طويلتين بعض الشيء ، مثل ربع النوتة الموسيقية ؛ النوتة الثالثة أطول ، مثل نصف نغمة ؛ الراحة الثامنة ، ثم الملاحظات الأخرى في النمط الثامن الملاحظات ، مع الأخير متبوعًا براحة الثامنة أو ربطه بالملاحظة الثامنة).

الآن يتغير نمط الملاحظة (درجة الصوت). يتم الآن تشغيل النغمة الأعلى التالية (G) (نصف نغمة) ، ثم العودة إلى C (أيضًا نصف نغمة) ، ثم بقية النوتة الثامنة ، ثم ثلاث نغمات ثامنة وثلاث ملاحظات ربع ، بدءًا من النوتة التي تتجاوز أعلى نغمة سابقة (أي ، أ) ، والمشي أسفل ملحوظة بملاحظة للعودة إلى ج. نظرًا لوجود ملاحظات في هذا النمط أكثر من الأصابع ، يمكن للطالب الآن الاستمتاع بإمكانية عبور الإصبع الثالث على الإبهام (من D إلى C لـ RH) أو اللعب الإبهام أقل من 3 (F إلى E لـ LH). الملاحظات الدقيقة لهذا القسم من Primo هي:

G (نصف نغمة) C (نصف نغمة ، بقية الثامنة) A - G - F - E - D - C.

في هذه المرحلة ، هناك قدر معين من التنوع في القسم التالي ، الحشو بين التكرارات للموضوع الأساسي. في بعض الأحيان يتم لعبها كنمط نزولي تنازلي (مع شكلين مختلفين على الأقل):

C B A G F E D-G ثم العودة إلى الموضوع الأصلي ؛

C B A G F F # G (B) - ثم يعود إلى الموضوع الأصلي.

من الممكن أيضًا تعليم الملء عن كثب مثل الطريقة التي تمت كتابتها في الأصل ، مثل C - D E F G - F E D.

على أي حال ، عندما يحين وقت إنهاء الأغنية ، عادةً ما يعزف Primo ببساطة C ، بينما يقوم Secondo بلعب الأوتار المتغيرة كما هو موضح أعلاه.

في كل هذه الاختلافات ، يمكن أن يكون الإيقاع إما مستقيماً أو (يفضل) إيقاع متأرجح ، اعتمادًا على قدرة الطالب.

الاختلافات … أبعد من الدرس الأول … أتمنى أن أتمكن من المطالبة بالائتمان

ضع كل شيء معا

بالطبع ، المتعة الحقيقية تكمن في تجميع أجزاء Primo و Secondo معًا ، مما يساعد الطالب على تعلم العزف والعد / الإحساس بالإيقاع أثناء الاستماع في نفس الوقت إلى جزء الثنائي الآخر والاستماع إلى إيقاعها والاستماع إلى الطريقة التي يتلاءم بها الجزآن معًا - نتمنى أن تتشابك موسيقيا. سيستفيد الطالب من لعب هذا أولاً مع المعلم إلى الحد الذي يعرفه جيدًا بما يكفي لمساعدة صديق ربما تعلمه من صديق آخر أو من أخت أو أخ كبير. وإذا تعلم الطالب العزف على كلا الجزأين (كما نأمل) ، فسيصبح من الأسهل بكثير سماع الطريقة التي تنتمي إليها الأجزاء معًا وأيضًا مساعدة الصديق الذي يلعب دورًا مختلفًا أو ببساطة التأكد من الجزئين ابقوا مع بعض.

يمكن الحصول على الأميال الإضافية من خلال تعليم الطالب الجسر إلى "القلب والروح" (كلا الجزأين بريمو وستكوندو) ومن خلال تعليم اللحن "بلو مون" (بواسطة رودجرز وهارت ، 1934) والذي يمكن لعبه كثنائي مع الجزء الثاني من "القلب والروح" ، ربما مع تغييرات طفيفة في الأخير.

ومن يدري ، ربما عندما يساعد مدرسو الموسيقى طلابهم على الاستمتاع بعزف ثنائي "القلب والروح" بأكثر الطرق الموسيقية الممكنة ، قد يرتفع مستوى عزف الثنائي الاجتماعي حول العالم بشكل ملحوظ.

تعليقات

Aficionada (مؤلف) من إنديانا ، الولايات المتحدة الأمريكية في 4 أكتوبر 2013:

يا بيرتل ، أكره أن أقول إنني لا أعرف أيضًا! والرجل الذي صنع الفيديو لم يعرف اسمه! عندما أقوم بتدريسه لطلابي ، أطلق عليه اسم "الثنائي الأسود والأبيض" ، ولكن هذا مجرد اسم اخترعته لأطلق عليه شيئًا.

بيرتل في 10 أغسطس 2013:

شكرا لك على هذا المنشور الرائع! أنا أحب القلب والروح ، وأنا أقوم بتدريسه لأولادي. لكن ما أبحث عنه حقًا هو اسم الأغنية التي يتم تشغيلها في نهاية الفيديو … لقد كنت أبحث عنها منذ سنوات! هل تعرف الاسم؟

بلاطك في 25 فبراير 2013:

أين ملاحظات الورقة.

Aficionada (مؤلف) من إنديانا ، الولايات المتحدة الأمريكية في 30 نوفمبر 2012:

شكرا للقراءة والتعليق ، "هاه"! سأعمل على تقديم المخططات والتفسيرات الإضافية. تم توجيه هذه المقالة بالذات إلى معلمي الموسيقى أكثر من توجيهها إلى الموسيقيين العصاميين ، لكنني أريد أن تكون مفيدة لكل من يقرأها ، بقدر ما يكون ذلك ممكنًا.

سؤالك / تعليقك يعطيني فكرة لمقال ذي صلة ، رغم ذلك. ترقبوا الأمر وسأرسله بأسرع ما يمكن. في غضون ذلك ، إذا كانت هناك مصطلحات وتعبيرات موسيقية أخرى تجدها مربكة ، فيرجى نشرها في التعليقات أو إرسال بريد إلكتروني إليّ بهذه المعلومات.

هاه في 30 نوفمبر 2012:

هاه؟ ماذا او ما؟ هاه؟ ما هو الاوكتاف؟ ما هو "ج"؟ فقط ارسم مخططًا ، من فضلك …………

المتأنق 07 في 28 فبراير 2012:

ماذا او ما

ريا في 31 يناير 2012:

حقا جيد !!!!!!!!!

Aficionada (مؤلف) من إنديانا ، الولايات المتحدة الأمريكية في 16 سبتمبر 2011:

أعتقد أن هذه هي متعة الإبداع يا إيما. هناك العديد من الطرق المختلفة لتأليف موسيقى جميلة ، وحتى العديد من الطرق المختلفة لتشغيل نفس الأغنية الجميلة. هذه طريقة واحدة فقط لاستخدام الأغنية كأداة تعليمية ، وأنا متأكد من وجود العديد من الطرق الأخرى.

إيما في 15 سبتمبر 2011:

أنا دائمًا ألعب كلا الجزأين من روح القلب أبدًا مثل ذلك

Aficionada (مؤلف) من إنديانا ، الولايات المتحدة الأمريكية في 19 أغسطس 2010:

شكرًا ، CMCastro والمؤلف المستقل! بالنسبة لي ، فإن أحد الأشياء الممتعة في صناعة الموسيقى هي القدرة على مراجعة أو تعديل ما أقوم به (والطريقة التي أدرس بها) ، حسب الحاجة. وفلوريدا ، لدي شعور بأن الكثير مما تعلمته في الماضي سيعود إليك بسهولة أكبر مما قد تتخيله ، إذا كنت ستريح نفسك. آمل أن تكون لديك فرص للعب بعض الأشياء من أجل المتعة فقط - أو على الأقل للتجربة.

كاتب مستقل في 10 أغسطس 2010:

معلومات رائعة هنا. انا احب الفيديو اعتدت العزف على البيانو ، لكني أفتقر إلى الممارسة ونسيت بالفعل كيفية العزف على تلك الروائع التي كنت أعرفها من قبل.

كريستينا م.استرو من بالتيمور ، ماريلاند بالولايات المتحدة الأمريكية في 5 أغسطس 2010:

كنت أحد تلاميذ البيانو الذين لم يكن لديهم أي شخص يداو معه. لذلك تعلمت كيف أعزف "نسختي" من "Heart and Soul" بنفسي التي تبدو وكأنها ثنائي. لقد كان لدي أيضًا أساليب خاصة بي في تعليم الأطفال (كان أصغر تلميذ يبلغ من العمر 3 سنوات). لقد تأثرت والدتها جدًا لدرجة أنها تمكنت من لعب "Twinkle Little Star" من خلال طريقتي الفريدة في التدريس ، وهي هدية لتعليم الصغار. أنت مدرس موهوب. :)

بيليبير في 30 يوليو 2010:

كان لدي خلفية كلاسيكية وانتقلت إلى تعلم الارتجال من مجرد الأوتار عندما تلقيت كلمات وأوتارًا للموسيقى المدرسية - موسيقى الروك أند رول في خمسينيات القرن الماضي. كان الكثير من المرح. منذ ذلك الحين ، تعلمت عن عناصر الجاز وما إلى ذلك واستخدمت الموسيقى كدليل أو لا أستخدمها على الإطلاق. لقد قمت بتدريس Modern عندما كنت في نيوزيلندا (لديهم مدرسة موسيقى بها امتحانات مسابقات وما إلى ذلك) واستخدمت فقط المفتاح الموسيقي الثلاثي مع الحبال ، ولكن تعلم أنماطًا للعضلات الصوتية ، والرقص والرقص وما إلى ذلك ، ووجد الطلاب والكبار الكلاسيكيون السابقون كل ذلك ممتعًا للغاية. ترتيبات رائعة جدًا يتم لعبها في المسابقات وما إلى ذلك أيضًا - لقد اكتسبوا فهمًا لأنماط الوتر وما إلى ذلك ، والتي لم يتم إدراكها عادةً أثناء قراءة الملاحظات الكلاسيكية

Aficionada (مؤلف) من إنديانا ، الولايات المتحدة الأمريكية في 30 يوليو 2010:

شكرا بيليبير! لقد تعلمتها أيضًا في وقت مبكر جدًا ، لكنني كنت بطيئًا جدًا في رؤية إمكاناتها لتدريس نظرية الموسيقى ، وهذا عار (بالنسبة لي). من المؤكد أنها مفيدة في تعلم الارتجال ، ولدي شعور بأن هناك الكثير منها يمكن استخدامه في تعليم قراءة الموسيقى. جلالة الملك. أعتقد أنني أشعر بمركز آخر قادم! مضحك جدا

بيليبير في 30 يوليو 2010:

أنت محق في كونه غير مرغوب فيه - أو على الأقل كان ذلك عندما كنت طفلاً - لقد لعبت العديد من الاختلافات المختلفة ولم أدرك حتى أنه كان له عنوان حتى أصبحت بالغًا (لقد لعبت البيانو منذ سن 12 وتعلمت H&S قبل أن أحصل على دروس رسمية). أنت محق أيضًا بشأن مبادئ وأنماط الوتر - يمكن أن تكون نقطة بداية ممتعة لتعلم الارتجال.