دليل لتسجيل ومزج القيثارات

جدول المحتويات:

Anonim

ماثيو هو موسيقي استوديو من جنوب تكساس. بالإضافة إلى التسجيلات الأصلية ، قدم موسيقى للأفلام القصيرة والإعلانات التجارية.

تسجيل القيثارات الصوتية

Acoustic هي لعبة كرة مختلفة عندما يتعلق الأمر بالتسجيل. لا يوجد مكبر للصوت ، لذلك نسجل مباشرة على الجيتار. بدلاً من الميكروفونات الديناميكية ، مكثف صغير الحجاب الحاجز تميل الميكروفونات إلى أن تكون الاختيار.

وذلك لأن الميكروفون المكثف يلتقط نطاق تردد أكبر من الميكروفونات الديناميكية ، وله استجابة عابرة أفضل. يشير مصطلح عابر إلى تغيير مفاجئ في مستويات الصوت ، مثل العزف بصوت عالٍ على جهاز صوتي. تتمتع الميكروفونات المكثفة بأسرع استجابة عابرة ، لذا فهي تلتقط هذه الأصوات بشكل أفضل.

لميكروفون صوتي ، من الجيد أن يكون الميكروفون أعلى فتحة الصوت مباشرة بحوالي 10 بوصات أو نحو ذلك. امنح مساحة كافية ليدي الموسيقي حتى لا تضرب الميكروفون. من الأفضل إن أمكن التسجيل في غرفة مكثفة وعازلة للصوت.

إذا لم يكن هذا متاحًا ، فابذل قصارى جهدك لإيقاف جميع الضوضاء الخارجية. قد تكون هذه الثلاجة ، أو مروحة سقف ، أو أجهزة إلكترونية ، وما إلى ذلك. ابذل قصارى جهدك لخلق بيئة تكاد تكون محايدة تمامًا للأصوات الأخرى.

خلط

قد يكون عدد الخيارات عند الخلط ساحقًا. ومع ذلك ، فإن الحصول على بعض الأساسيات الأساسية سيساعد في جعل كل مسار يلمع. عند مزج مسارات الغيتار الكهربائي معًا ، حاول مزج مقطعين مختلفين. بمعنى آخر ، بدلاً من نسخ لقطة واحدة لمضاعفتها ، اطلب من فناني الأداء تسجيل مقطعين منفصلين.

سيعطي هذا الجيتار صوتًا عضويًا ، حيث لن يبدو كلا الصوتين متماثلين تمامًا. إذا كنت تريد أن تأخذها إلى أبعد من ذلك ، فيمكنك جعل كل لقطة تختلف قليلاً عن طريقة أداء الأغنية. اشتهرت Guns N 'Roses بهذا ، حيث لم يكن عازفو الجيتار لديهم يعزفون نفس الشيء تمامًا.

حاول أيضًا استخدام صوتي أمبير مختلفين لكل سماعة. اجعل واحدًا في السماعة اليمنى والآخر في اليسار. سيضيف هذا عمقًا إلى الصوت ويمنح النغمة إحساسًا مختلفًا.

عندما يتعلق الأمر بـ EQ ، هناك العديد والعديد من الخيارات. المبدأ الأساسي لـ EQ هو الفراغ. يجب أن تشغل كل آلة أو صوت مساحة التردد الخاصة به. إذا كان هناك جهازان يشتركان في نفس المساحة ، فسيبدو الصوت مشوشًا وموحلًا.

على سبيل المثال ، إذا كان لديك مسار يتكون من صوت جهير ، وغيتار ، وطبول ، وغناء ، فسيكون معادل الصوت على هذا النحو. سيكون مسار الصوت الجهير معززًا للنهاية المنخفضة مع الاستغناء عن الترددات المتوسطة والعالية.

سيكون للجيتار قطعًا منخفضًا بحيث يمكن أن يشغل الجهير تلك المساحة ، وسيحتفظ بشكل أساسي بتردده المتوسط ​​، وبعض الترددات الأعلى المتناثرة.

سوف تشغل الطبول القليل في كل مساحة. نهاية منخفضة للركلة ، ووسط للفخ ، وعالية للصنج. ستحتل الأصوات بشكل أساسي في النطاق العالي ، مع ترك بعض أصوات الوسط.

من خلال القيام بذلك ، يكون لكل أداة مساحة خاصة بها في المزيج ، وسوف تنبثق جميعًا. ومع ذلك ، فإن هذه القاعدة ليست ثابتة. تحب العديد من الأعمال الثقيلة الحفاظ على النهاية المنخفضة في الجيتار نظرًا لأنها تتميز برقائق مضبوطة بشدة. بالنسبة لهذه الموسيقى ، فإن الاستغناء عن النهاية المنخفضة سيضر بصوت الجيتار بدلاً من تحسينه.

استمع إلى أغنيتك وحدد ما هو الأفضل لها. هل تريد مقطوعات منخفضة أو سمينات أو المعزوفات المنفردة عالية الارتفاع؟ الأوتار الساطعة المتناغمة أم الجهير الصاخب؟ قرر ما هو الأفضل لكل أغنية معينة ، وبالطبع جرب!

دليل لتسجيل ومزج القيثارات