جدول المحتويات:
Andrew Morrow (Water and Bridges) هو فنان أسترالي من الموجات المركّبة وله جذور في فرق موسيقى الروك البانك وجراج المرآب. أصبح مفتونًا بالموسيقى القائمة على التوليف واستكشف عناصر مختلفة من synthwave في موسيقاه. في رسالة بريد إلكتروني ، أخبرني عن نشأته الموسيقية وإلهامه وعملية إبداعه.
مقابلة مع Water and Bridges
AM: أنا طفل في الثمانينيات ، لذلك نشأت مع الموسيقى التصويرية لفيلم الرسوم المتحركة الأصلي Transformers دائمًا بالتناوب ، جنبًا إلى جنب مع فنانين مثل Depeche Mode و Journey و Phil Collins إلخ ؛
عندما بدأ إحياء هذه الأفلام التي تبعث على الحنين مع أمثال تكملة Tron ، Turbo Kid و Kung Fury ، وجدت نفسي أستمع إلى المزيد والمزيد من تلك الموسيقى القديمة ، وبالصدفة تقريبًا ، عثرت على نوع synthwave على Youtube.
كنت قد سمعت بعض أغاني The Protomen قبل بضع سنوات على سلسلة عبر الإنترنت تسمى Video Game High School. سرعان ما أصبحت معجبًا بهم ، لكنني لم أدرك أبدًا أنهم جزء من مشهد أكبر بكثير.
صباحا: في المشهد الحالي ، لا يمكنني تجنب ذكر Gunship و The Midnight. إنهم الطاغوتون لموسيقى الرجعية. دخلت ألبوماتهم في هذا النوع النادر من الموسيقى التي نبدأ في ربطها بالذكريات والمشاعر. لا أعتقد أن أي نوع أو فرقة كان لها هذا التأثير علي منذ فرق البانك والإيمو في أوائل عام 2000. تمنحني أغاني مثل Sunset و When You Grow Up and Your Heart Dies قشعريرة وتعيدني إلى فترة زمنية لم أعشها أبدًا. بالحفر بشكل أعمق ، كان فنانون مثل مايكل أوكلي وكالاكس اللذان يصنعان صوتًا موسيقيًا صوتيًا ويبدو أنهما سهلًا للغاية ، كانا مصدر إلهام كبير بالنسبة لي.
على الرغم من أنني لم أقم بعد بإصدار أي مقطوعات موسيقية صوتية ، إلا أن موسيقاهم المذهلة تدفعني أكثر فأكثر في هذا الاتجاه. إنهما أيضًا مجرد شباب طيبين على استعداد للدردشة مع فنانين صاعدين مثلي ، ويقدمون النصيحة والتشجيع. حقيقة وجود القليل من الأنا الكبيرة (إن وجدت) في مشهدنا هي حقًا شيء مميز. أنا أيضًا أحب الجانب المظلم من النوع (الأنواع) لدينا. أحب الفنانين مثل Scandroid و Peturbator و Ray Gun Hero و Crockett الذين تمكنوا من مزج بعض أصوات الصيف مع العناصر الأكثر جرونج من Darksynth. هم بصراحة ربما بعض التأثيرات الأكبر على ألبومي الجديد. الجزء السايبربانك المصمم على طراز الفضاء في مشهدنا ساحر للغاية.
صباحا: إنه انتقائي للغاية بصراحة. قد يكون الأمر مبتذلاً ، لكن غالبًا ما يبدو الأمر وكأن الأغاني نوعًا ما تكتب نفسها. سوف أستيقظ ولحن في رأسي ، وفي غضون صباح ، قد يكون لدي هيكل أغنية حوله. بعد يوم أو يومين ، قد أعود بعد ذلك وأعيد تقييمه ، وأخرج بعض الأجزاء المتواضعة واستمر في الإضافة إليها. تميل معظم الأغاني إلى اتخاذ شكلها العام في غضون أيام قليلة. في بعض الأحيان ، يكون صوت جهير هو الذي يبدأ ويظهر أغنية حوله. من حين لآخر ، سأقوم بإسقاط الملاحظات في البرنامج وأعثر بالخطأ على شيء موسيقي أيضًا. ربما لا توجد أغنيتان تم إنشاؤهما بنفس الطريقة. للعثور على الصوت الفعلي الذي أريده لكل أغنية ، سأقوم بتجميع مجموعة من السينثس والبقع التي تتمتع بتوازن رائع معًا ؛ هذا مجرد عمل.
من Spinditty
على سبيل المثال ، بدأ مسار Moonlit Serenade من الألبوم الجديد بلحن الساكسفون. عرفت على الفور أنها بحاجة إلى تقدم وتر ناعم حقًا خلفها مع نوع من الوسادة الدافئة ، وبمجرد أن بدأت النغمة ، أردت أن يتم وضع اللحن مع أجراس الثمانينيات النمطية. كان الصوت الذي أردته موجودًا في رأسي ، كان الأمر مجرد غربلة عبر VSTs والتلاعب بالإعدادات حتى بدا الأمر صحيحًا.
AM: بدأ Starbound بمسار واحد (مسار العنوان نفسه). كنت قد أصدرت للتو ألبومي الأول Tales From The City وكنت أشعر ببعض الفراغ بسبب عدم القيام بأي شيء إبداعي. أثناء دراستي للجامعة ، سمعت أغنية الأطفال الكلاسيكية روبرت مايلز على الراديو. تحتوي هذه الأغنية على مثل هذا الخيال العلمي والأجواء الفضائية وتنقلك إلى مكان غريب تمامًا. أردت إنشاء شيء له نفس التأثير ، وبدأ مسار Starbound يتشكل بعد ظهر ذلك اليوم. بعد فترة وجيزة ، تمت كتابة Polybius و The Last Flight وشعرت أن EP آخذ في الظهور - نوع من الألبوم المفهوم عن رحلة فضائية محكوم عليها بالفشل.
مع مرور الوقت ، أصبح الموضوع أكثر غموضًا وكان تأثيره أقل على كتاباتي ، فالمقاطع الصوتية مثل Moonlit Serenade و Free هي أغانٍ أكثر إشراقًا وإثارة مما كنت أتوقع أن يحتوي الألبوم. لقد أمضيت أسابيع في Battlestations! لأنني لم أتمكن من الحصول على المزيج الصحيح وكان لدي كتلة فنية كاملة. كنت على وشك إلغاء المشروع تمامًا ، لكن بفضل بعض التعليقات الرائعة من صديق وعدد قليل من الفنانين الآخرين ، تمكنت من التغلب على المشاكل التي واجهتني مع صوت هذا المسار.
تم الانتهاء من موسيقى الألبوم في شهر أغسطس من هذا العام. لقد أمضيت الأشهر القليلة التالية في إتقان المزج والإتقان ، أثناء العمل مع فناني Neon Dream Designs (الذي قام أيضًا بعمل فني مذهل لألبومي الأول) على مفهوم العمل الفني المصاحب. لقد أرجأت الإصدار حتى نهاية نوفمبر للتوافق مع عرض إطلاق الألبوم الذي تم التخطيط له في أوائل ديسمبر في ملبورن.
صباحا: هذه منطقة سأعترف أنني خارجها نسبيًا. لقد أمضيت سنوات عديدة في موسيقى الميتال الأسترالية والمشهد المتشدد بسبب فرقة كنت جزءًا منها ، لذا فإن الجزء الأكبر من جهات الاتصال الخاصة بي ومنظور الموسيقي يأتي من حالة هذا النوع في بلدنا. تزدهر الموسيقى الحية والمحلية هنا بشكل عام ، حيث تفتح محطات الراديو مثل Triple J و The Faction الأبواب أمام الفنانين الصغار للوصول إلى جمهور عريض. تبحث هذه المحطات بنشاط عن الفنانين الصاعدين وتروجهم إلى المسرح الوطني ، وتسمح لهؤلاء الفنانين بالحصول على بعض التقدير والتعرض الذي يستحقونه لعملهم الشاق.
يبدو أن إعادة الموجة الصغرية مشهد جديد للغاية هنا. حتى اكتشفت Laser Highway (حدث ملهى ليلي لإعادة الموجات الدقيقة / synthwave شهريًا في ملبورن يديره DJ Zerotonine) ، لم أكن أعرف أن هناك أي أحداث خاصة بالسينث على الإطلاق في بلدنا. ملبورن هي عاصمتنا الموسيقية ، وهي تقدم خدماتها لكل أنواع الموسيقى والأنواع الفرعية والاهتمام بالعديد من المشاهد والثقافات الهامشية ، وفي هذا المكان وجدت synthwave أيضًا موطنًا لها. يسعدني أن ألعب هناك هذا الشهر ، وآمل أن ألتقي ببعض منسقي الأغاني الأستراليين المذهلين للمساعدة في توسيع آفاقي فيما يتعلق بالموسيقى الأسترالية القديمة.
صباحا: هذا شيء أفكر فيه حاليا. يتوقع جزء مني أنني سأشعر بنفس الفراغ الفني خلال الأشهر القليلة المقبلة ، ولا شك في أنني سأبدأ العمل على موسيقى جديدة ، لكن جزءًا مني يريد أيضًا أخذ قسط من الراحة والعودة إلى كونه مستهلكًا لفترة من الوقت . لقد أجريت محادثات مع اثنين من المطربين ، أحدهما فنان هيب هوب رفيع المستوى نسبيًا ، حول القيام ببعض التعاون. إذا اجتمعت هذه المشاريع معًا ، فقد تكون لدي المواد اللازمة لإنتاج أول مجموعة توليف صوتي في وقت ما في عام 2019 ، لكن الوقت سيخبرنا بذلك. إن فكرة دمج موسيقى الهيب هوب / الراب و synthwave هي فكرة جديدة ، وقد أعطتني بالفعل بعض الطاقة الإبداعية التي لم أشعر بها منذ فترة طويلة. قد يكون هذا المسار هو الذي يدعوني أكثر من أي وقت مضى في عام 2019.
صباحا: أستمع إلى موسيقى وأنواع جديدة لا أنجذب إليها بشكل عام. في الآونة الأخيرة ، كنت أستمع إلى كميات هائلة من موسيقى الهيب هوب و "موسيقى الراب". يتمتع الكثير من هؤلاء الفنانين بإيقاعات Lo-fi مدهشة خلف غنائهم ، وهذه الإيقاعات وبعض الأصوات التي يستخدمونها هي التي جذبت انتباهي حقًا. إن استخدام القيثارات النظيفة في بعض هذه المسارات جعلني مهتمًا بتجربة شيء جديد. الفنانون لا يحبون شيئًا ، في أي مكان و R I L E Y يستخدمون الساكسفون والغيتار والسينث لتأثير مذهل.
يعد شراء وإعداد أصوات جديدة أيضًا طريقة رائعة لتجديد الأشياء مرة أخرى. لقد كنت في جولة تسوق منذ تخفيضات الجمعة البيضاء للحصول على عدد كبير من VSTs الجديدة ، بالإضافة إلى مجموعة من الحزم الجديدة المعدة مسبقًا لأجهزة synth المفضلة لدي. كانت لوحة الصوت الخاصة بي لـ Tales From The City و Starbound متشابهة نسبيًا ، لذا ستكون خطوة جيدة للأمام الآن للانتقال إلى بعض الأصوات والأنماط والأدوات الجديدة لتوضيح شيء جديد وجديد.
