أفضل 10 فرق من موسيقى البوب ​​الهندية الاسكتلندية الأفضل في التسعينيات

جدول المحتويات:

Anonim

اهتماماتي الرئيسية هي السفر وموسيقى الروك. أنا أستمتع بالكتابة عن كل منها!

قرب نهاية قرن موسيقى الروك أند رول ، ترك الأسكتلنديون بصماتهم على المشهد الموسيقي الشعبي نقديًا وتجاريًا. لكن أيام الهالسيون كانت حقًا في الثمانينيات عندما ظهرت مجموعات كثيرة على الساحة. شهدت التسعينيات ازدهارًا أقل في المواهب.

ربما لا يكون هذا مفاجئًا ، بالنظر إلى أن موسيقى البوب ​​، بشكل عام ، كانت تأخذ مقعدًا خلفيًا إلى حد ما خلال هذه السنوات.

سيطر على العقد إلى حد ما عودة ظهور الصخور ، حيث انطلقت حركة الجرونج وظاهرة المعادن النووية من الولايات المتحدة الأمريكية ، وحكم تسونامي الصخري البريطاني بقيادة أواسيس وبلور وآخرون موجات بريتانيا الجديدة.

لكن بعض موسيقى البوب ​​الرائعة من Auld Caledonia تمكنت من اختراق أو حتى العودة في التسعينيات. فيما يلي 10 من أفضل فرق البوب ​​الاسكتلندية في ذلك العقد.

أفضل 10 فرق اسكتلندية في التسعينيات

1. مغامرات في ستيريو

تشكلت فرقة غلاسكو في عام 1994 من قبل عازف الجيتار السابق في Primal Scream جيم بيتي وجوديث بويل. كان كلاهما في السابق أيضًا في فرقة تسمى Spirea X. وانضم إليهما Simon Dine ، الذي أنشأ الحلقات التي تم أخذ عينات منها من مصادر غامضة والتي أصبحوا معروفين بها وكذلك Brian Docherty على الجهير والبيانو.

انتقلت الفرقة بعد ذلك إلى صوت Lo-fi "bedit ethic" المستوحى من موسيقى الستينيات ، ولا سيما مجموعات الفتيات في تلك الحقبة بالإضافة إلى أغنية Beach Boys لركوب الأمواج. غادر العشاء الفرقة بعد عدد قليل من E.P. الإصدارات لكنه استمر في الواقع في العمل تحت نفس عنوان الفرقة مما يعني أنه توجد الآن مجموعتان بنفس الاسم.

تم إصدار ألبومهم الأول الذي يحمل اسم Beattie and Boyle في عام 1996 ، تلاه ألبوم Yellow Album في عام 1997 من قبل نسخة Dine من المجموعة. شهد العام الأخير أيضًا أداء بويل وبيتي كمغامرات في استريو في تسجيلات الجلسة للدي جي جون بيل في برنامجه الأسطوري راديو بي بي سي 1. وصل ألبومان آخران لاحقًا. "Alternative Stereo Sounds" في عام 1998 و "Monomania" في عام 2000 قبل أن تتفكك الفرقة.

2. السباحون

وُصفت بأنها فرقة "موسيقى البوب" لأنها تجمع بين الموسيقى الكلاسيكية والشعبية ، وقد شكلها المغني كريس طومسون في عام 1985 وظلت وسيلة لمواهبه في كتابة الأغاني. على مر السنين ، تعاون العديد من المطربين والموسيقيين مع المجموعة.

بعد توقيع صفقة مع Go! تسجل ديسك ألبومها الأول "Unusual Places to Die" صدر عام 1987. وصدر الألبوم الثاني Sweet Deceit عام 1990 في Island Records. حصل كلا الألبومين على العديد من الاستحسان النقدي ولكن القليل من النجاح التجاري.

انتقل بعد ذلك The Bathers إلى شركة ألمانية تسمى Marina Records وأنتجوا معهم ثلاثة ألبومات خلال التسعينيات ، "Lagoon Blues" في عام 1993 ، و Sunpowder (1995) وربما أفضل تسجيل لهم "Kelvingrove Baby" في عام 1997. ألبوم آخر ، " Pandemonia '، في Wrasse Records في عام 1999 قبل حل الفرقة في عام 2001.

في النهاية ، تم تنظيم عودة في عام 2016 ، وعزف The Bathers في مهرجان Celtic Connections في غلاسكو في ذلك العام ، مع إضافة المزيد من العروض. ثم في عام 2017 ، بدأ التسجيل على ألبوم جديد بعنوان Sirenesque.

3. بيل وسيباستيان

فرقة مرموقة من جلاسكو تأسست عام 1996 كجزء من مشروع جامعي من قبل ستيوارت مردوخ وستيوارت ديفيد. مع أستاذ الموسيقى الخاص بهم آلان رانكين قاموا بتسجيل بعض العروض التوضيحية. كان ألبومهم الأول الذي أنتجوه بشكل مستقل "Tigermilk" هو النتيجة ولكن المتابعة هي التي صنعت اسمهم.

الألبوم الثاني ، If You Feeling Sinister ، يعتبر من أفضل الألبومات على الإطلاق في تلك الفترة. على الرغم من أنه لم يكن نجاحًا كبيرًا ، مثل النبيذ الناضج ، إلا أنه حقق في النهاية مكانة ذهبية. تبع النجاح نجاح الألبوم التالي "The Boy with the Arab Strap" الذي وصل إلى رقم 12 في قوائم المملكة المتحدة وجائزة أفضل وافد جديد في حفل جوائز Brit رفيع المستوى في عام 1999.

غيّرت موسيقاهم اتجاهها في عام 2003 من موسيقى البوب ​​الشعبية إلى صوت أكثر ملاءمة للراديو في ألبومهم "Dear Catastrophe Waitress" بفضل التعاون مع منتج الآس تريفور هورن. جلبت الأغنية المنفردة 'I'm a Cuckoo' التي وصلت إلى رقم 14 في مخططات المملكة المتحدة. كما حصلوا أيضًا على أغنية واحدة ناجحة في عام 2006 مع Funny Little Frog ، مأخوذة من ألبوم The Life Pursuit ووصلت إلى رقم 13.

تشمل العديد من الأحداث البارزة في حياتهم المهنية العروض في مهرجان غلاستونبري وظهورهم في هوليوود باول في عام 2006 برفقة LA Philharmonic. يواصل بيل وسيباستيان التسجيل والتجول حتى يومنا هذا ولا يزالان يتمتعان بشعبية.

من Spinditty

4. مكرر

تم إنشاؤها في غلاسكو عام 1994 وتضم أعضاء ستيفن كلارك وجون كلارك وأماندا ماكينون. انضمت الفرقة إلى نادٍ حصري بعد ظهورها في برنامج بي بي سي الرائد Top of the Pops عندما كانت لا تزال فرقة غير موقعة.

كان ذلك لأغنية "Kandy pop" المنفردة في عام 1996 وبعد عام جاء ألبومهم الأول "The New Transistor Heroes" الذي حقق نجاحًا معتدلًا إن لم يكن مذهلاً في المملكة المتحدة. لكنها في الواقع كانت أفضل حالًا في اليابان حيث بيعت أكثر من 100 ألف نسخة خلال الأسبوع الأول.

في الوطن ، استمروا في مسار تجاري متواضع طوال التسعينيات ، وحققوا سلسلة متسقة من الفردي الضارب الطفيف دون زيادة الارتفاعات. لكنهم كانوا فرقة سياحية قوية في ذلك الوقت وظهروا مع فنانين متنوعين مثل The Foo Fighters و Garbage و Gary Numan.

لقد لعبوا حفلة وداعهم في King Tut's Wah Wah Hut في غلاسكو في عام 2003 ولكن تم إصلاحهم في عام 2009 بعد أن عادوا معًا في السابق لبعض العروض. استغرق الأمر خمس سنوات أخرى قبل إطلاق ألبومهم الرابع "Data Panik Etcetera" في عام 2014. كان عبارة عن مجموعة من العديد من الأغاني التي ظلت غير مكتملة في جلسات التسجيل السابقة وحظي بترحيب كبير من قبل المعجبين والنقاد.

5. قطاع الطرق BMX

فرقة قادمة من بيلشيل في لاناركشاير والتي بدأت في عام 1986. وقد تأثروا بشدة بموسيقى الستينيات ، حيث قاموا بخلط الفكاهة والشفقة بألحان ملتوية. على الرغم من أنها كانت موجودة منذ فترة طويلة ، إلا أن التسعينيات كانت بلا شك أفضل عقد لها.

اشتهروا بضربتهم الناجحة عام 1993 بعنوان "الأدوية الخطيرة" ولديهم الكثير من الشهرة. قامت فرقة معينة تسمى Oasis بدعمهم في وقت واحد وتم تصوير كورت كوبين وهو يرتدي أحد قمصانهم. أصدروا أربعة ألبومات خلال التسعينيات ، Star Wars (1991) ، Life Goes On (1993) ، Gettin 'Dirty' (1995) و 'Theme Park في 1996.

على الرغم من عدم وصولهم إلى مستويات عالية من النجاح ، إلا أن قاطعي البي أم أكس حافظوا على أتباع قوي ومحترم. تبع ذلك المزيد من الألبومات في القرن الجديد ، بالإضافة إلى فيلم وثائقي عن الفرقة في عام 2011.

لقد كان لديهم باب دوار للعديد من الأفراد طوال حياتهم المهنية ، لكن عمادهم كان دائمًا Duglas T. Stewart الذي يدور حوله تاريخ الفرقة بأكمله. أطلقوا ألبومهم العاشر "BMX Bandits Forever" في عام 2017 وما زالوا في طريقهم.

6. الأوركيد

تأسست فرقة من غلاسكو في عام 1986 مع المطربين جيمس هاكيت وبولين هايندز باري وجون سكالي وماثيو دراموند على القيثارات وعازف الجيتار جيمس مودي وعازف الدرامز كريس كوين.

بعد عدة أغنيات فردية تم الإشادة بها ، أطلقوا ألبومهم الأول في عام 1989. تم وصف القرص المسمى "Lyceum" بأنه "كلاسيكي ثانوي" بواسطة NME بصوت غيتار متقلب من موسيقى البوب ​​المنتجة بتواضع.

ثم تقدموا إلى صوت إلكتروني أكثر مع عينات لألبومينهم التاليين "Unholy Soul" في عام 1991 و "Striving for the Lazy Perfection" في عام 1994. وفي سياسة قديمة الطراز تقدم قيمة مقابل المال ، أحب الأوركيد أيضًا إصدار أغانٍ فردية و EP في حد ذاتها ولا يتم رفعها ببساطة من مسارات الألبوم كما تفعل العديد من الفرق الموسيقية الحديثة.

انفصلا في عام 1995 بعد أن لعبوا الحفلة الأخيرة في حفل وداع سارة للتسجيلات. ومع ذلك ، تم إصلاحهم في عام 2004 وأنتجوا مواد جديدة وذهبوا في جولة لأول مرة منذ اثني عشر عامًا. ظهر ألبوم Good to be a Stranger في عام 2007 ، تلاه ألبوم The Lost Star و Beatitude # 9 في عامي 2010 و 2014 على التوالي.

7. بيرل فيشرز

فرقة من جلاسكو ظهرت على المسار الموسيقي في عام 1989 وهي تعمل منذ ذلك الحين مع العديد من الأقراص التي تحمل اسمها. بقيادة المغني وكاتب الأغاني ديفيد سكوت ، انضم إليه الموسيقيون جيم جاش ودي باهل وبريان ماك ألبين وميل ستريسيفيتش وأيضًا دوجلاس تي ستيوارت من فرقة بي إم إكس.

مستوحى من كل من بريان ويلسون وسيرج غينسبورغ ، فإن صوت The Pearlfishers هو Indie Pop مع تناغم صوتي وديكور أوركسترا. صدر ألبومهم الأول "زا زا جاردن" في عام 1993 وتبعه ألبوم إي.بي. وإصدارات مفردة.

لقد استغرق الأمر أربع سنوات لتسجيل رقمهم القياسي التالي ، The Strange Underworld of the Tall Poppies ، وفي الواقع لم يصلوا إلى ذروتهم حتى ألبوم Up With the Larks في عام 2007. تم الإشادة به من قبل دي جي راديو اسكتلندي مؤثر بيلي سلون باعتباره واحدًا من الأفضل في ذلك العام.

الرجل الأمامي ديفيد سكوت هو القوة الدافعة للفرقة ، والعضو الوحيد الثابت من بين العديد من التغييرات في الأفراد وفي تمرين للتلقيح الموسيقي هو عضو في The BMX Bandits. بالإضافة إلى كتابة الموسيقى وتشغيلها ، فهو أيضًا مذيع ومحاضر جامعي.

8. الشامين

فرقة إلكترونيكا من أبردين وصلت إلى حلبة الرقص في عام 1985 على موجة الموسيقى الإلكترونية التي بدأت في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات.

ومع ذلك ، فقد تأثروا بشدة بموسيقى البوب ​​المخدرة لعام 1960 من فنانين مثل Love و Syd Barrett وألبومهم الأول "Drop" ، الذي تم إصداره في عام 1987 ، يعكس هذا الأسلوب. لكن مستوحاة من موسيقى البيت ، بدأوا في تجربة أصوات متقاطعة تمزج بين موسيقى الروك والهيب هوب والتكنو.

أدت تغييرات التشكيلة إلى تعطيل التدفق ولكن إضافة Will Sinnott ساعدت في إعطاء الفرقة دفعة واستكشاف اتجاهات جديدة. توفي بشكل مأساوي في عام 1991 ، وغرق عندما كان يسبح في جزر الكناري. على الرغم من هذه الخسارة ، كانت التسعينيات هي العقد الذي ضرب فيه فيلم The Shamen الاتجاه السائد بنجاح تجاري كبير واشادة من النقاد.

لقد استمتعوا بخمسة أفضل 10 أغاني فردية على الرسم البياني في المملكة المتحدة مع كلاسيكيات مثل "Move Any Mountain" و "Boss Drum" و "Ebeneezer Goode" رقم 1 بالإضافة إلى العديد من الأغاني الأكثر اعتدالًا. واصلت الفرقة استكشافها وتجربتها حتى ألبومها الأخير "UV" في عام 1998 قبل أن تطلق عليه أخيرًا يومًا لمسيرتها المهنية اللامعة قبل نهاية الألفية الجديدة.

9. سلة المهملات سيناتراس

فرقة ايرشاير التي تنحدر من ايرفين في ارض رابي بيرنز ، الشاعر الوطني لاسكتلندا. تشكلوا في عام 1986 بدؤوا كفرقة مغطاة تلعب الحانات والنوادي في المقاطعة.

الأعضاء الأصليون هم فرانك ريدر أون باس ، الذي أصبح بعد فترة وجيزة مطربهم ، ديفي هيوز وجورج مكديد على القيثارات وعازف الطبول بول فورد. لكن في العام التالي ، تغيرت التشكيلة مع إدراج Paul Livingston و John Douglas على القيثارات مع Stephen Douglas على الطبول. ذهب مكايد وفورد مع هيوز الآن يلعب الباس.

تم تسجيلهم بواسطة Go! بعد ذلك بعام ، كانت هناك ثلاث سنوات أخرى قبل أن يرى ألبومهم الأول ضوء النهار. لكن الأمر كان يستحق الانتظار حيث حقق إصدار عام 1990 من 'Cake' نجاحًا كبيرًا ، بما في ذلك إقامة لمدة ثلاثة أشهر في النصف السفلي من Billboard 200.

تم بيع الألبوم بشكل جيد إلى حد ما ووضع نمطًا لمستقبلهم بالمعنى التجاري. لم يخترقوا أبدًا أعلى المخططات والدوامة الرئيسية ، ومع ذلك استمروا في كتابة وأداء موسيقى رائعة. فرقة محترمة لها عبادة مخلصة في جميع أنحاء العالم لم تختف أبدًا ولم تتوقف أبدًا عن إنتاج موسيقى عالية الجودة للمستمع المميز.

10. ويت ويت ويت

تم تشكيلها في Clydebank في عام 1982 على يد عازف الجيتار Graeme Clark وعازف الطبل Tommy Cunningham. وانضم إليهما عازف لوحة المفاتيح نيل ميتشل ثم المغني مارتي بيلو.

وقعوا مع Polygram في عام 1985 وحققت أول أغنية فردية لهم "أتمنى أن أكون محظوظًا" أعلى 10 في المملكة المتحدة. الألبوم اللاحق "Popped In Souled Out" حقق نجاحًا هائلاً في المملكة المتحدة رقم 1.

تمتعت الفرقة أيضًا بالنجاح في جميع أنحاء أوروبا ومجموعة من الأغاني الفردية في أواخر الثمانينيات. ظللوا قليلاً تجارياً في بداية العقد الجديد في الرسوم البيانية الفردية ولكن بعد ذلك جاءت نهضة التسعينيات.

وصلت أغنيتهم ​​'Goodnight Girl' إلى القمة في عام 1992 ، لكنهم تفوقوا على ذلك حتى مع غلافهم الشهير لأغنية The Troggs 1960 'Love is All Around'. لقد كان المسار الرئيسي للفيلم الرائد Four Weddings and a Funeral في عام 1994 ، وقضى 15 أسبوعًا في المركز الأول في صيف ذلك العام.

على الرغم من أنها كانت أقل غزارة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، إلا أنهم ما زالوا يتمتعون بجمهور على استعداد لشراء تسجيلاتهم ورؤيتها على الهواء مباشرة. في نهاية المطاف ، في عام 2017 ، استقال مارتي بيلو من الفرقة للتركيز على مسيرته الفردية.

لذلك ، على الرغم من أن التسعينيات لم تكن أرضًا خصبة للمغنين والموسيقيين الموهوبين في الفن الموسيقي الأخف ، يمكننا أن نقدر أولئك الذين قاموا بتزيين موجات الراديو وشاشات التلفزيون لدينا.

كان كل شيء أفضل للفرق الاسكتلندية التي استمتعت بالأضواء لأنها كانت ماسًا يتألق أكثر في الأرض البور في ذلك العقد.

سواء أكانوا وحوشًا أم صغيرة من التصنيفات ، فقد كان لديهم جميعًا ما يقدمونه. وسيأتي المزيد في الألفية الجديدة.

أفضل 10 فرق من موسيقى البوب ​​الهندية الاسكتلندية الأفضل في التسعينيات