اكتشاف مايلز الكهربائية ديفيس من خلال موسيقى الجاز والروك والفانك

مشاركة الشغف بموسيقى الروك والجاز الكلاسيكية.

الألبومات الثلاثة الأكثر ابتكارًا في مايلز ديفيز الكهربائية

إذا كنت من محبي موسيقى الروك ، على سبيل المثال ، أحد المعجبين ببعض المعادن التقدمية الفائقة في Dream Theatre ، أو بعض الأعمال المنفردة لستيفن ويلسون ، أو فرقته Porcupine Tree ، فقد تكون قادرًا على تغيير عادات الاستماع الخاصة بك إلى أميال. فترة ديفيس 69-75.

لا تفهموني خطأ مع ذلك ، فلن تخلط بين "المفتاح الإسباني" لمايلز وبين أي شيء في صور وكلمات مسرح دريم. ولكن بدلاً من ذلك ، ستقدر الموسيقى وترتيبات موسيقى الروك التي تلتقي بموسيقى الجاز التي يجمعها مايلز وفرقه المختلفة معًا.

ألبومات مثل Bitches Brew و Get Up With it و Big Fun مليئة باللعب المطول الذي قد يفجر عقلك. يجب ذكر عازفي الجيتار مثل John McLaughlin و Pete Cosey و Reggie Lucas مع أي من آلهة الصخور التي تعبدونها. سآخذ جون ماكلولين وبيت كوزي في أي يوم فوق بعض آلات تمزيق الورق التي تُستخدم في الأعياد.

إذا قمت بحفر Soft Machine أو Caravan أو Colosseum ، فأنا أراهن أنه يمكنك الوصول إلى Miles وربما موسيقى الجاز الأخرى مثل Return to Forever و Al Di Meola.

الألبوم الكهربائي رقم 1 الذي يجب أن تبدأ به: احصل عليه

الألبوم الذي أوصي به من Miles Davis قبل كل الألبوم الآخر لمحبي موسيقى الروك لاستكشاف الأصوات الجديدة هو الألبوم المزدوج Get Up With It. حقيبة مختلطة ممتعة تمامًا من كل شيء ما عدا حوض المطبخ. هناك موسيقى الجاز الفانك ، وموسيقى الجاز روك ، وموسيقى الجاز التجريبية واندماج الفانك ، والأنماط الإلكترونية المحيطة ، وحتى عدد قليل من موسيقى الروك أو أعلام R & B. سيكون من السهل استيعاب مسارات مثل "هونكي تونك" و "ريد تشاينا بلوز" و "بيلي بريستون".

المسار الأكثر غرابة هو الطبل البدائي والباس "مقدر X". هذا المسار هو الاستماع الصعب ، وبالتأكيد ينذر بتدريبات الطبل والباس في المستقبل.

ثم مسارات مثل 30 دقيقة لكل واحدة ، "كاليبسو فريليمو" ، مع تمارين الفانك والصخور ، والأجواء المحيطة ، قبل وقتها "He Loved Him Madly" ستستغرق بعض الوقت للتنقيب فيها ، لكنها تستحق الوقت.

من بين جميع الألبومات الكهربائية ، أصبح Get Up With It هو المفضل لدي ، ونوعًا من ذروة الموسيقى الكهربائية. احتل "تكريم جاك جونسون" المرتبة الثانية في قائمتي ، تليها كل من الحفلات الموسيقية الحية في اليابان أغارتا وبانجيا.

بصراحة ، لا يمكنني التفكير في أي من ألبومات من 69 إلى 75 لا تستحق الامتلاك. يجب أن أذكر أنه يجب النظر إلى Bitches Brew بعناية أكبر ، فهو ليس تجاريًا تقريبًا كما يقول بعض المراجعين. في طريقة صامتة أسهل بكثير لحفر مروحة الصخور. إنه أكثر نعومة وأجواءً من Bitches Brew الطليعي ، والذي قد يستغرق بعض الوقت للتدفئة مع مسار واحد فقط ، "Miles Runs the Voodoo Down" ، باعتباره المسار التجاري الحقيقي ، مع Sly -و-والأسرة-حجر غريب الأخدود باس. بالمناسبة ، مايلز يقتل البوق المنفرد على هذا المسار. واحدة من أفضل ما في حياته المهنية.

"هونكي تونك" من الحصول عليها

2. متعة كبيرة: Droning ألواح مزدوجة من موسيقى الجاز روك

متعة كبيرة بالفعل: كانت مايلز متقدمة جدًا على المنحنى ، وكانت هذه النتائج من الجلسات التي تم إصدارها في الفترة من 1969 و 1972 ، ولم يتم إصدارها حتى عام 1974. بالكاد لوحظ Big Fun في ذلك الوقت ، وبعد 26 عامًا تم إصدار المحول الرقمي على قرص مضغوط.

أخيرًا ، أعتقد أن وقتًا كافيًا قد مر لمنح هذه الموسيقى المساحة اللازمة لمواكبة بقية الموسيقى المسجلة في العالم.

من Spinditty

الكثير من الأشياء الجديرة بالملاحظة في الموسيقى الكهربائية لمايلز ديفيس: كانت تقنيات إنتاج المنتج تيو ماسيرو سابقة لعصرها ، ولا بد أن المزيج العام للآلات الهندية مع موسيقى الروك والفانك بدا غريبًا حتى بالنسبة لموسيقى الجاز روك.

لا جدوى من إنكار مدى عدم الكمال الكبير في المرح ؛ في بعض الأحيان ، يبدو أنه متماسك مثل بعض الأصوات العالمية.

تتمتع Big Fun بتقنية إنتاج مثيرة للاهتمام من المنتج Teo Macero ، الذي يبدو سعيدًا تمامًا بمجرد تجربة كل أداة وأداة يمكن أن تحلم بها Columbia Records في الاستوديو.

أوه ، كم كانت هذه الفترة الزمنية ممتعة ، كم هو مثير لخلق وفتح آفاق جديدة أثناء الطيران كما فعل مايلز خلال السبعينيات.

المسار غير التقليدي الأكثر صراحة من Big Fun هو "Ife" ، وهو مسار صوتي متكرر بدون طيار يبدو وكأنه كان من الممكن أن يكون موجودًا في ألبوم On the Corner. يبدو باقي الألبوم على أذني مثل مقتطفات Bitches Brew ، خاصة "Go Ahead John".

في المرة الأولى التي سمعت فيها أغنية Go Ahead John ، كادت أن تصيبني بالجنون. مبدل قنوات Teo Macero على طبول Jack Dejohnette كاد أن يفسدها بالنسبة لي. بعد سنوات ، صادفت أن أعطي المسار لقطة أخرى ، لكن هذه المرة بدون سماعات.

جعل عزل سماعات الرأس التأثير يكاد يكون معذبًا بالنسبة لي. تبين أن "Go Ahead John" هو عرض رائع مدته 27 دقيقة. كما أنه يضم خمسة موسيقيين فقط: ديفيس على البوق ، وجون ماكلولين على الجيتار ، وستيف غروسمان على ساكس ، وديف هولاند على باس ، وجاك ديجونيت على الطبول.

وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن "Go Ahead John" لا يحتوي على لوحة مفاتيح من أي نوع. كما أنه يأتي من جلسات تسجيل جاك جونسون. من الصعب بالنسبة لي العثور على المصطلحات الموسيقية الدقيقة ، لأنني لست موسيقيًا مدربًا رسميًا ، لكنني سمعت الكثير من موسيقى جيمس براون غير التقليدية في أواخر الستينيات على هذا المسار.

من الواضح بالنسبة لي مايلز ديجز جي بي. عندما تستمع إلى مربع جلسات Jack Johnson Complete ، ستندهش من الأخاديد الصخرية الصلبة على غرار Hendrix التي يتم العمل عليها.

بحلول الوقت الذي عثر فيه مايلز على عازف الجيتار بيت كوزي بالقرب من نهاية عام 1973 ، استقر مايلز في أسلوب الفودو الفانك القائم على الأخدود الذي يذكرني بهذا الأسلوب قليلاً.

لقد كنت أقوم بتشريح هذه الموسيقى لأكثر من 20 عامًا ، وما زلت مندهشًا تمامًا من عدد الأشياء الجديدة التي أسمعها وكيف يبدو أن اكتشاف أشياء جديدة لا ينتهي أبدًا. في كثير من الأحيان ، سأضع Big Fun كموسيقى خلفية ؛ الكثير من هذه الموسيقى جيدة من هذا القبيل أيضًا.

"Ife" من Big Fun

3. أطلق عليها أي شيء: العيش من جزيرة وايت ، 1970

كيث جاريت وتشيك كوريا يعزفان على البيانو في نفس الفرقة؟ ثم ترمي ديف هولاند على الجهير وجاك دي جونيت على الطبول - فرقة ساخنة جدًا ، أليس كذلك؟

بالنسبة لي ، هذه الموسيقى الموثقة على فينيل بالإضافة إلى أداء فيديو DVD المتاح الآن باسم "Miles Electric: A Different Kind of Blue" هي واحدة من أفضل المستندات الحية الموجودة في مايلز الكهربائية.

عرض 29 أغسطس 1970 في مهرجان جزيرة وايت هو عرض طبخ. يبدو أن كل شيء يعمل على جميع الاسطوانات. جاريت وكوريا كلاهما مبدع ، وبطريقة ما يصنعان موسيقى حقيقية من هذه الألعاب المكتشفة حديثًا.

بصفتي من عشاق الموسيقى الكهربائية منذ فترة طويلة ، فإنني أؤيد عرض Isle of Wight هذا على DVD. أنا أحب الحصول عليها في شكل صوتي أيضًا ، لكن الجو جيد جدًا والمقابلات الإضافية لطيفة جدًا ، بالإضافة إلى الملاحظات الخطية السميكة داخل علبة DVD.

تعتبر ألعاب البيانو الكهربائية المزعومة في الواقع مثالية لطريقة مايلز في القيام بالأشياء ، حيث كانت الآلة لا تزال في مراحلها التنقية ، وكان الموسيقيون قد بدأوا فقط في اكتشاف الفروق الدقيقة. تم تسجيل مايلز دون تردد ، ولم يهتم بأداء اللقطات الثانية ، ولم يحب "رفاقه" أن يتدربوا كثيرًا. أراد الاحتفاظ بشعور من عدم الارتياح في الموسيقى ، ربما لتجنب المبتذلة؟

تبدو موسيقى Miles الحية في أوائل السبعينيات دائمًا وكأنها قطار شحن جاهز للخروج عن مساره في أي لحظة ، وموسيقى عميقة ، وموسيقى حقيقية. الموسيقى مصنوعة عضويًا للمستمع الذي يشعر بشكل أفضل بهذه الأجواء ، أو تضيع كل الآمال في فهمها.

لعب مايلز هنا رائع. يجب أن أضحك على أولئك الذين يطرقون قطع مايلز - لا يزالون يقولون إنه لم يكن لديه قطع Dizzy أو Freddie Hubbard ، على سبيل المثال. في الماضي ، ربما لم يكن لديه القدرة الفنية وبالتأكيد لم يلعب بنفس السرعة أو الجرأة مثل فريدي هوبارد ، لكن مايلز متأكد من ذلك بنغمته وقدرته على رفع قدمه عن الغاز لإعطاء تلك تزدهر بعض الحرارة.

بمجرد أن دخلت الكهرباء في موسيقى مايلز ، تم شحن قطع البوق أيضًا. تحقق من "Miles Runs the Voodoo Down" و "Right Off" من Jack Johnson. يلعب مايلز بسرعة هناك وعندما ينحني النوتات الموسيقية في السجل العلوي ، يكون صوته هو صوته بالكامل.

تقدم Miles بعضًا من هذه السرعة الجديدة وفلاش التسجيل العلوي طوال عرض Isle of Wight هذا. مايلز يضرب بعض الشيء هنا أيضًا ، إنه لأمر مخز أن 90٪ من الجمهور هناك في ذلك اليوم ربما كانوا أقل اهتمامًا. هذا هو الوضع مع المهرجانات متعددة الأنواع.

أود أن أذكر أن هذا العرض مثير للاهتمام ، ليس فقط امتلاك القدرة على مشاهدة العرض على DVD ولكن أيضًا الحصول على نسخة فينيل منه. أنت تركز بالفعل على الصوت وتبدو الموسيقى نفسها في التسجيل مختلفة بطريقة ما. بدون تشتيت الانتباه البصري ، يمكنني التركيز أكثر على العروض نفسها.

شاهدت قرص DVD مرة أخرى بعد الاستماع إلى الفينيل الخاص به ، وعندما ترى كل هؤلاء الأشخاص - 600 ، 000: نعم ، أكثر من نصف مليون! - استحوذت مايلز على اللحظة ، وقد تكون هذه الفرقة هي أفضل مجموعة اندماج امتلكها مايلز على الإطلاق .

أنت بحاجة إلى قرص DVD. إنها رخيصة جدًا على أي حال ، لا أعرف لماذا لا تحصل عليها. كان ضغط الفينيل DMM جيدًا جدًا. ظهر هذا القرص المضغوط أيضًا في الحجم الكبير مجموعة 70 قرص مضغوط وضعت كولومبيا في عام 2009.

"أطلق عليه أي شيء"

أي أفكار حول مايلز ديفيس؟

كريستوفر نواك في 17 ديسمبر 2019:

آسف يا رفاق لكني أعتبر مايلز ديفيس محتالاً !!

مثال: تم كتابة SOLAR بالفعل بواسطة عازف الجيتار العظيم CHUCK WAYNE.

كانت تسمى في الأصل SONNY تخليدا لذكرى عازف البوق الراحل SONNY BERMAN.

هناك أيضًا تكهنات بأن KIND OF BLUE كتبها بيل إيفانز.