10 عازفات تشيللو كبيرة

تعلمت فرانسيس ميتكالف قراءة الموسيقى لأول مرة في سن الرابعة. هي الآن مدرس موسيقى متقاعد متنقل متخصص في العزف على الكمان.

منزل جاكلين دو بري في لندن

1 / 2

2. بياتريس هاريسون: 1892-1965

من عازف التشيلو الذي يظل تفسيره لكونشرتو إلغار التشيلو معيارًا - لدرجة أن بعض عازفي التشيلو يترددون في أدائه في الأماكن العامة - إلى عازف التشيلو البريطاني الذي عرضه لأول مرة.

كانت بياتريس هاريسون واحدة من أربع فتيات يعزفن جميعًا على الآلات الموسيقية. كانت بياتريس وماي هاريسون موهوبين بشكل استثنائي ، حيث قاموا بأداء حفلات ديليوس وبرامز المزدوجة معًا. قدمت بياتريس أول أداء لسوناتا التشيلو ديليوس ، وبعد ذلك بدأ ديليوس العمل على كونشيرتو للتشيلو بمفرده بناءً على طلب بياتريس.

بحلول هذا الوقت ، كانت قد لفتت انتباه السير توماس بيتشام بعد أن كانت قد غنت بالفعل تحت إشراف السير هنري وود في سن الرابعة عشرة فقط. مهرجان الجوقات في هيريفورد ، بالقرب من منزل إلغار. سجلت العمل بعد فترة مع إلجار نفسه وظلت مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالعمل طوال حياتها المهنية.

انضمت مارجريت ، عازفة البيانو بين الأخوات إلى ماي وبياتريس في جولات قامتا بها في جميع أنحاء أوروبا. تبع ذلك المزيد من العروض الأولى ، سوناتا كودالي للتشيلو المنفرد ، ورافيل سوناتا للكمان والتشيلو ، وتعاونت مرة أخرى مع أختها ماي.

تم دفنها مع ثلاث من شقيقاتها في قرية ليمبسفيلد ، ساري.

من Spinditty

3. كارولين ديل 1965–

أضاءت أضواء التليفزيون كارولين ديل عندما كانت قد دخلت للتو سن المراهقة وفازت بأول نهائي على الإطلاق لقسم الأوتار لأفضل موسيقي شاب لهذا العام ، مستحوذة على قلب الأمة. دعتها بطلتها ، جاكلين دو بري ، التي ألهمتها العزف على الآلة الموسيقية ، لتناول الشاي بعد المنافسة. واصلت أن تكون أصغر عازفة تشيلو تحصل على منحة إيسيرليس في سن الخامسة عشرة. ومن المنعش أنها لا تحصر أسلوبها في الموسيقى الكلاسيكية ولكنها تتبنى العديد من الأساليب الأخرى.

على الرغم من أنها تشغل حاليًا منصب التشيلو الرئيسي لأوركسترا الحجرة الإنجليزية وأوركسترا لندن متروبوليتان ، فقد قامت بجولة مع سينيد أوكونور وديفيد جراي وديفيد جيلمور من بينك فلويد وغيرهم الكثير. قامت أيضًا بتأليف وكتابة الموسيقى للمجموعة التي شكلتها ، Ghostland. قادتها موهبتها في التأليف إلى ترتيب أجزاء وترية لفرق أخرى عملت معها - U2 و Squeeze و Simply Red وظهرت مع فرقة Led Zeppelin و Oasis و Nigel Kennedy.

كانت كارولين ديل عازفة التشيلو في الموسيقى التصويرية Atonement التي فازت بجائزة أوسكار لأفضل فيلم أصلي. كتب الملحن ، داريو ماريانيلي ، جناحًا للتشيلو والبيانو بناءً على الموسيقى وخصصها لها. تشمل الموسيقى التصويرية للأفلام الأخرى التي قدمتها Truly و Madly Deeply و Fear and Loathing in Las Vegas.

كما أنها تلعب بانتظام مع أختها ميراندا (عازفة الكمان الرئيسية الثانية في بريتن سينفونيا) في ثلاثيات وكانت عضوًا في فرقة Balanescu الرباعية.

بعيدًا عن عالم الموسيقى الشديد ، تنتهي كارولين ديل بقضاء الوقت مع حصانها وكلبها.

4. ناتالي كلين 1977-

مثل كارولين ديل ، بدأت ركلة ناتالي كلين المهنية من خلال مسابقة الموسيقار الشاب لهذا العام التي فازت بها في عام 1994.

بعد الدراسة في الكلية الملكية للموسيقى ، انتقلت إلى فيينا لتلقي دروسًا مع عازف التشيلو العظيم هاينريش شيف. هي نفسها هذه الأيام أستاذة في الكلية الملكية للموسيقى والفنانين المقيمين ومديرة الأداء الموسيقي.

كتب استعراض لعزفها من The Times "بارعة سحرية ، شغوفة للغاية ، بدون أي أثر للانغماس الذاتي ، تستحضر Clein أوركسترا كاملة من الألوان والقوام من تشيلو Guadagnini الثمين".

كما أسست مهرجان موسيقى الحجرة الخاص بها في دورست الذي يجمع بين الأعمال الراسخة المألوفة والملحنين المعاصرين الأقل شهرة. تأتي التذاكر بأسعار معقولة جدًا ويتم تشجيع الأطفال بنشاط على المشاركة.

التعاون مهم لكلين ، ولا سيما مع الكاتبة جانيت وينترسون من البرتقال ليست الشهرة الوحيدة ومصمم الرقصات كارلوس أكوستا ، بالإضافة إلى العمل مع زملائه الموسيقيين كاثرين ستوت ، ورباعية بيلسيا ، والأسطورة مارثا أرغيريتش.

في الذكرى السنوية الـ 150 لميلاد إلغار ، سجلت ناتالي كلين كونشرتو التشيلو لـ EMI ، وهو العمل الذي فازت به بجائزة الموسيقي الشاب لهذا العام ، جنبًا إلى جنب مع عدد قليل من المنمنمات.

إنها تقوم بجولات مكثفة ، لكنها تكره السفر على متن طائرة. إنها لا تتعامل بلطف مع الناس تسألها لماذا ، عندما رأوها وهي تحمل التشيلو على متنها ، لم تختر الفلوت.

5. شارون روبنسون 1949–

وصف نجم إنديانابوليس شارون روبنسون بـ "عازف التشيلو الذي أُعطي ببساطة روح كاروزو".

ويا لها من عازفة تشيللو مشغولة ، تؤدي دورها كعازفة فردية مع الأوركسترا في جميع أنحاء الولايات المتحدة وأوروبا ، ولا سيما مع ثلاثي البيانو الشهير كاليششتاين ، ولاريدو ، وروبنسون ، وكذلك بشكل منفصل مع عازف الكمان الثلاثي الذي يقود ويحدث أيضًا كن زوجها ، خايمي لاريدو. للاحتفال بخمسة وثلاثين عامًا من الحياة الزوجية ، طلبت اختراعات في الزواج من أجل الكمان والتشيلو من صديقها وملحنها ريتشارد دانييلبور.

تتمتع شارون روبنسون باهتمام كبير بالموسيقى المعاصرة وقد لعبت حفلات موسيقية للعديد من الملحنين الرائدين بما في ذلك Arvo Part و Ned Rore و Stanley Silverman و Katherine Hoover ، وكتب الكثير منهم خصيصًا لها.

نظرًا لأن والديها كانا موسيقيين محترفين وأعضاء في أوركسترا هيوستن السيمفوني ، كانت فرص ابنتهما أيضًا في متابعة مهنة في الموسيقى عالية إلى حد ما - وإخوتها هم أيضًا عازفو وترية. لم يصل الكثيرون إلى قمة الفنانين المشهورين ، على الرغم من ذلك ، بدءًا من تقديمها لأول مرة إلى دائرة الضوء وهي في السابعة من عمرها. كما أمضت فترة مع أوركسترا هيوستن السيمفونية بنفسها ويمكنها أن تجلب تجربة العزف الأوركسترالي لتلاميذها ..

بين الحفلات الموسيقية والعروض المنفردة ، تجد وقتًا للتدريس في كلية كليفلاند للموسيقى وهي مديرة فنية مشاركة مع زوجها في سلسلة Linton Chamber Music في سينسيناتي ودائرة موسيقى Hudson Valley Chamber في كلية بارد.

أدت نزاهتها كعازفة تشيلو إلى حصولها على جوائز Piatigorsky و Pro Musicis و Avery Fisher بالإضافة إلى ترشيح Grammy.

6. أنجيلا إيست 1949–

أنجيلا إيست عازفة تشيللو متعددة الاستخدامات زادت من ملفها الشخصي وهي تلعب مع مجموعة الكاهن الأحمر بشكل أساسي وهي مجموعة من أربعة ممن قاموا بتغييرات موسيقى الباروك برؤيتهم الفريدة والجانبية على أعمال تلك الفترة.

قبل أن تنضم إليهم في عام 1997 ، كانت قد أصبحت مرغوبة كمتخصصة في الموسيقى المبكرة ، حيث لعبت دور المدير المشارك مع عازفي الباروك الإنجليزيين الفرديين وأوركسترا عصر التنوير وأسست فرقتها الخاصة ، The Revolutionary Drawing Room ، والتي رسمت انتباه ستانلي سادي من مجلة جراموفون التي منحتهم اختيار الناقد لتسجيلاتهم لأغاني دونيزيتي وبوتشيريني.

إنها تقدم حفلات موسيقية في قاعة ويجمور وقاعة الملكة إليزابيث مع أحد موضوعاتها بعنوان A Tale of Five Cellos. الخمسة هم فيولا دا جامبا (غامبا تعني "أرجل") ، الكمان الجهير ، التشيلو الباروكي ، التشيلو الخماسي الوترى والتشيلو الذي نعرفه منذ عام 1828. تم كتابة جناح باخ السادس للتشيلو المنفرد للتشيلو الخماسي الوترى الذي يحتوي على سلسلة E عالية جدًا ، والتي بدونها يكون هذا الجناح السادس محرجًا للغاية ويصعب التخلص منه ، مما يتطلب من اللاعب استخدام وضع الإبهام للتمدد إلى النغمات العالية جدًا. وضع الإبهام هو المكان الذي يتم فيه تثبيت الإبهام على الخيط حتى تتمكن اليد من الوصول إلى أعلى الآلة.

ليس من المستغرب أن سجلت أنجيلا إيست أجنحة التشيلو مع تقييمات رائعة ، مقارنةً بشكل إيجابي مع بول تورتيلير وبيير فورنييه.

التدريس هو أحد حماسة أنجيلا إيست وهو مدرس سوزوكي بالمستوى الخامس. إنها تدير دورات نهاية الأسبوع ليس فقط لأولئك الذين يتعلمون التشيلو بالفعل ولكن لأولئك الذين يريدون البدء. تشجع هذه الدورات الآباء على المشاركة - مما يعكس فلسفتي الخاصة في التدريس - أود دائمًا أن أطلب من الآباء الحضور عندما يبدأ الطفل في التعلم لأول مرة حتى يتمكنوا من رؤية ماذا وكيف يحتاج الطفل إلى الممارسة!

هناك مثل هذه الشرارة والديناميكية حول لعبها والتي يتم إيصالها بسهولة تامة. يديها سادة أي شيء تتعامل معه ورائعة لمشاهدته. يمكنك ملاحظة الفرحة المعدية التي تضفيها أنجيلا إيست - يبدو أنها متزوجة من آلاتها الموسيقية. من الواضح أن صناعة الموسيقى هي عالمها. إذا جلست جاكلين دو بري على عرش إلغار ، فإن سيادة أنجيلا إيست على المشهد الموسيقي المبكر ستكون آمنة.

7. جينيفر وارد كلارك 1935-2015

بدأت جينيفر وارد كلارك حياتها المهنية باهتمام شديد بالموسيقى المعاصرة قبل أن تجعل اسمها في الطرف الآخر من المقياس في الموسيقى المبكرة.

في البداية ، انجذبت جينيفر وارد كلارك إلى الملحنين الرائعين في المنزل الذين يؤدون أعمال هاريسون بيرتويستل وبيتر ماكسويل ديفيز ويلعبون ذخيرة حداثية مع الإنجليزية Sinfonietta.

اكتشفت شغفها بالموسيقى في العصور السابقة وكانت عضوًا مؤسسًا في فرقة Salomen الرباعية ، حيث كانت تعزف على آلات موسيقية قديمة. منذ ذلك الحين ، لعبت مع العديد من الفرق البريطانية الرئيسية طوال مسيرتها المهنية الطويلة - تقاعدت فقط في عام 2009. وشملت هذه أوركسترا مونتيفيردي ، ولاعبي تافيرنر وأوركسترا عصر التنوير.

بعد الدراسة في الكلية الملكية للموسيقى ، حضرت دروس الماجستير مع الأسطوري بابلو كاسالس. هناك قابلت جاكلين دو بري التي قدمت أول كونشرتو تشيلو سانت ساينز والتي وصفتها بـ "لالتقاط الأنفاس". على عكس جاكلين دو بري ، اختارت جينيفر وارد كلارك عدم متابعة مهنة فردية ، مفضلة اللعب في مجموعات. كانت أيضًا تعليمًا ملهمًا ، حيث جذبت انتباه التلاميذ إلى شخصيات الملحنين لتنويرهم حول كيفية الاقتراب من أعمالهم وأداءها.

ظلت مسافرة حريصة طوال حياتها ، حيث بدأت كطالبة في إفريقيا ، ولا تخشى إيقاف التشيلو على قمة حافلة في رحلة 400 ميل ، لتثبت نفسها على أنها شخص يتمتع بتصميم هادئ وشعور بالمغامرة.

8. ناتاليا جوتمان 1942–

ولدت ناتاليا غوتمان في كازان بكازاخستان في سلسلة طويلة من الموسيقيين. كان زوج والدتها ، روان سابوزكنيكوف ، عازف تشيلو ومعلم مشهور ، لكنها سرعان ما تجاوزت رسومها الدراسية وتقدمت إلى مدرسة جيسين للموسيقى في موسكو. هناك درست مع غالينا جوسولوبوفا ولاحقًا ميستسلاف روستروبوفيتش وبلغت ذروتها بحصولها على الجائزة الأولى في مسابقة دفوراك في براغ.

بعد الظهور الأمريكي لأول مرة في لعب Sinfonietta من Prokoviev ، تم منعها من السفر إلى الخارج من قبل السلطات السوفيتية ، وهو قيد استمر عشر سنوات ، تم فرضه على الأرجح بسبب ارتباطها بـ Rostropovich الذي غادر روسيا إلى الغرب قبل ذلك بقليل. ومع ذلك ، كانت لديها مهنة روسية مثمرة ، حيث ظهرت مع كبار قادة الفرق الموسيقية في ذلك الوقت وأقامت علاقات موسيقية مع زملائها من العازفين البارزين الذين عزفت معهم موسيقى الحجرة ، بما في ذلك عازف الكمان أوليغ كاجان الذي تزوجته. عازفة البيانو العالمية الشهيرة سفياتوسلاف ريختر ، التي تعاونت معها قالت عنها "إنها تجسيد للصدق في الموسيقى".

بمجرد أن سُمح لها بزيارة أماكن خارج روسيا مرة أخرى ، سرعان ما أصبحت مطلوبة بشدة ، ولعبت مع أفضل الفرق الموسيقية بما في ذلك أوركسترا برلين وفيينا وفيلادلفيا.

أدى اهتمامها الشديد بالغرفة إلى شراكة مع عازفة البيانو مارثا أرغيريتش ، التي شاركت في إدارة سلسلة غرفة برلين بيججنونجن مع كلاوديو أبادو ، وكانت أيضًا مديرة فنية لمهرجان الموسيقى الدولي آم تيرجينسي في ألمانيا لمدة عشرين عامًا.

إنها ملتزمة بإحضار الجيل الأصغر من عازفي التشيلو ، ولديها مناصب تدريسية في كونسرفيرتو موسكو والجامعة الخاصة في فيينا ، وهي زميلة الكلية الملكية للموسيقى

لقد أشادت بقدراتها الرائعة بـ "ملكة التشيلو" ، ذلك التشيلو بالتحديد هو عام 1731 Guarneri del Gesu ، ومع التسجيلات الرائعة ، من المؤكد أنها ستتذكرها كعازفة تشيلو مميزة في عصرنا.

9 - لورا فان دير هايدن 1997-

لم تكن لورا فان دير هايدن عازفة تشيللو مميزة فحسب ، ولم تكن مسيرتها المهنية بالكاد من لبنات البداية ، ولكنها أيضًا عازفة بيانو بارعة - لقد وضعت كل من التشيلو والبيانو في الصف الثامن تحت حزامها عندما كانت في العاشرة من عمرها.

خريجة أخرى من برنامج الموسيقار الشاب لهذا العام ، فازت بالجائزة الأولى في عام 2012 وهي عزفت على كونشرتو والتون التشيلو ، وهي تجمع الجوائز منذ ذلك الحين بما في ذلك جائزة Landgraf von Hessen وجائزة Esther Coleman ، وكلاهما في عام 2014.

على الرغم من أنها لا تزال صغيرة جدًا ، فقد قدمت عروضًا مع عازفي موزارت بلندن وأوركسترا فيلهارمونيا وأوركسترا غرفة الاتحاد الأوروبي بالإضافة إلى حفلات موسيقية في بريطانيا وخارجها. علاوة على ذلك ، شكلت ثلاثيًا مع Huw Watkins و Tobias Feldman وسفيرة لمؤسسة Prince's Foundation للأطفال والفنون وأوركسترا Brighton Youth - كل هذا أثناء إكمال تعليمها العادي.

أسلوبها عبارة عن مزيج من التفكير الحميم والبراعة والبراعة والنضج الذي يتجاوز سنينها. إذا كان هناك عازف آلات لمتابعة رحلة حياتهم الموسيقية ، فإن لورا فان دير هايدن هي المرشح المثالي.

10- أوفرا هارنوي 1965–

في الأصل من إسرائيل ، انتقلت عائلة أوفرا هارنوي إلى كندا حيث كانت في السادسة من عمرها ، تحت وصاية والدها ، بدأت العزف على آلة التشيلو. عندما كانت في العاشرة من عمرها ، كانت تعزف منفردًا مع الأوركسترا وفي عام 1982 تلقت إشادة من النقاد عندما غنت في قاعة كارنيجي وهي في السابعة عشرة من عمرها. تم تدريسها من قبل بعض أبرز عازفي التشيلو في العقود الأخيرة بما في ذلك ويليام بليث وميستسلاف روستروبوفيتش وجاكلين دو بري.

بعد أن فازت بجائزة Concert Artists Guild Award في عام 1982 في نيويورك ، وهي الأصغر على الإطلاق التي قامت بذلك ، في العام التالي ، اختارت مجلة Musical America Magazine لقبها الموسيقي الشاب لهذا العام. في العام التالي ، قدم Ofra Harnoy العرض الأول في أمريكا الشمالية لكونشيرتو Bliss التشيلو ، وبعد ذلك تم الاستماع إلى كونشيرتو Vivaldi لأول مرة في العصر الحديث. وقد فازت أيضًا بجائزة جونو فنان العام في عدة مناسبات. حصلت على وسام كندا عام 1995.

موقف Ofra Harnoy من التقنية مرن ، مما يسمح للموسيقى بالتحكم في كيفية تعاملها مع الصعوبات في التحرك حول لوحة الأصابع بحيث يظل الخط العام غير منقطع. خلال دورة تدريبية مع يانوس ستاركر ، قال: "أنا لا أحب عازفي التشيلو مثلك. لقد أمضيت سنوات في كتابة كتب حول تقنية العزف على التشيلو ثم تأتي وتثبت أنك لست بحاجة إلى أي منها." منذ البداية ، دعا والدها ، وهو عازف كمان هاوٍ ، بعيد النظر إلى عدم تقييدها بأساليب الممارسة التقليدية وشجع ابنته على العزف في أي مكان على آلتها الموسيقية - في مكان مرتفع أو منخفض - كما تخيلتها. مكنتها هذه الحرية من التغلب على العقبات التقنية وقادتها إلى ابتكار أكثر الطرق فعالية وراحة للتفاوض حول آلة التشيلو.

رسم الصور هو طريقة تتخيل بها Ofra Harnoy كيف أن القطعة الموسيقية التي تعزفها تبدو وتشجع الآخرين على تعزيز تجربتهم في سماع الأعمال الكلاسيكية بهذه الطريقة. على سبيل المثال ، عندما يتعلق الأمر بسمفونيات ماهلر ، تقول إنها تستحضر الغزلان وتهرب ويطاردها الصيادون.

كانت طفولتها المنعزلة إلى حد ما (كانت طفلة وحيدة) ملأت أوفرا هارنوي بتصميم على تربية أسرة خاصة بها واستغرقت بعض الوقت من قسوة جولات الحفل الموسيقية لتربية ابنها الصغير وابنتها. في الوقت الحاضر ، عادت إلى التأرجح في الظهور على منصات الحفلات الموسيقية ، وإذا صادفتها في إحدى حفلاتها ، فقد تتكهن بأنها ترتدي ثوبًا صممته بنفسها.

تعليقات

فرانسيس ميتكالف في 03 أبريل 2019:

مرحبا كيت

شكرا لك على الوقت الذي قضيته في قراءة مقالي. أنا سعيد جدًا لأنك اكتشفت المزيد عن معلمتك ، جيني وارد كلارك. أراهن أنها كانت رائعة في نقل ما أرادت أن تنقله لأنها امتلكت ثروة من الخبرة الدنيوية وسعة الحيلة الممزوجة بأشكال الثقافات الأخرى التي صادفتها. لعب سعيد!

كيت كينيدي في 02 أبريل 2019:

كانت جيني وارد كلارك معلمتي ، وكنت أعشقها. شكرًا لك على تضمينها ، ولإخباري بأشياء لم أكن أعرفها حقًا!

فرانسيس ميتكالف (مؤلف) من The Limousin ، فرنسا في 06 أكتوبر 2017:

شكرا تشيترانجادا!

نعم ، لقد أجريت الكثير من الأبحاث ، لكنها كانت عملاً شاقًا لأنها واحدة من الآلات الموسيقية المفضلة لدي - لذا فهي رنانة وناضجة جدًا ولكنها أيضًا مرحة للغاية. وهناك بالطبع بعض عازفات التشيلو الرائعات لإظهار صفات هذه الآلة الحساسة!

تشيترانجادا شاران من نيودلهي ، الهند في 05 أكتوبر 2017:

مقال ممتع وغني بالمعلومات حول عازفات الكمان العظماء!

لابد أنك قمت بالكثير من البحث لكتابة هذا المحور الرائع. أحب صوت هذه الآلة الموسيقية الرائعة. استمتعت بالقراءة وأشعر بالاستنارة.

شكرا للمشاركة!